Les dinosaures sont éternels

Une histoire picturale du paléoart

( paléoart orthographié, paléo-art ou art paleo)

C’est en 1830 que le scientifique anglais Henry De la Beche peint la première œuvre de paléo-art: une vision éblouissante et délicieusement macabre de reptiles préhistoriques qui se battent sous l’eau. Depuis, dans le monde entier, des artistes ont donné corps aux dinosaures, aux mammouths laineux, aux hommes des cavernes et à d’autres créatures, et ont ainsi participé à façonner notre compréhension de ce passé antédiluvien.

Dans cet ouvrage inédit, l’auteur Zoë Lescaze et l’artiste Walton Ford proposent une histoire étonnante du paléo-art de 1830 à 1990. Il ne s’agit pas d’œuvres pariétales réalisées il y a plusieurs milliers d’années, mais de visions modernes de la préhistoire: des peintures, des gravures, des dessins, des sculptures, des mosaïques et des fresques stupéfiantes qui mêlent données scientifiques et imagination débridée. La collection explore en profondeur ce domaine négligé de l’histoire de l’art et montre comment les artistes désireux de représenter ces créatures disparues ont projeté leurs propres lubies esthétiques sur la préhistoire, teintant ce passé primitif de romantisme, d’impressionnisme, de japonisme, de fauvisme ou d’Art nouveau révèle combien les œuvres paléo nous en apprennent sur les dinosaures, mais aussi sur les êtres modernes que nous sommes.

Accompagnée de textes rigoureux de Lescaze et d’une préface de Ford, avec ses cinq pages dépliantes et ses détails par dizaines, le livre expose une sélection étourdissante d’œuvres puisées dans d’importants musées d’histoire naturelle, d’obscures archives et des collections privées, avec de nouvelles reproductions d’œuvres clés du genre, comme les représentations de dinosaures du précurseur Charles R. Knight, conservées à Chicago, ainsi que de petits chefs-d’œuvre peu connus comme la mosaïque monumentale d’A.M. Belashova à Moscou. Du plus menaçant au plus fantasmagorique, Paleoart: Visions of a Prehistoric Past 1830-1990 est un hommage aux animaux préhistoriques dans l’art, et une belle occasion de comprendre ces bêtes sauvages disparues tant aimées à travers un nouveau prisme, celui de l’histoire de l’art. c’est un art passionnant mais largement méconnu, je mets donc en fin d’article une liste des Paléoartistes remarquables et influents.

Collaborateurs  

À propos de l’éditrice et l’auteure:

Lescaze, auteur indépendant, vit à New York, où elle est née et a grandi. Elle a étudié l’histoire de l’art, les arts plastiques et l’anthropologie au Bowdoin College et a travaillé comme illustratrice en archéologie au Cameroun. Actuellement critique d’art et journaliste, elle collabore avec différentes publications parmi lesquelles ARTnews, Artforum et Even.

The New York Observer.

À propos du co-auteur:

Walton Ford, né en 1960, a étudié le cinéma à la RISD (École de Design de Rhode Island), mais il a vite compris qu’il était fait pour la peinture. Depuis vingt ans, il réalise des aquarelles narratives en grand format. Son travail a fait l’objet de nombreuses expositions, dont plusieurs en solo, comme à la Hamburger Bahnhof de Berlin ou au Brooklyn Museum de New York.

Paléoart. Visions des temps

préhistoriques 1830-1980

Zoë Lescaze, Walton Ford

Relié avec 5 pages dépliantes, 28 x 37,4 cm,

286 pages

€ 75

Couverture rigide, 4 pages dépliantes, 28 x 37,4 cm, 292 pages

ISBN 978-3-8365-6585-1 Édition: Français

ISBN 978-3-8365-5511-1 Édition: Anglais

ISBN 978-3-8365-6584-4 Édition: Allemand

ISBN 978-3-8365-6481-6 Édition: Espagnol

  Paléoartistes remarquables et influents

 Leaping Laelaps par Charles R. Knight , 1896

 Restauration squelettique de Brontosaurus excelsus , maintenant Apatosaurus , d' Othniel Charles Marsh , 1896 .

 Eurypterides par Ernst Haeckel , 1914

 Soulagement de la Niolamie par Heinrich Harder , vers 1916

 Faune miocène par Jay Matternes , 1960

 Staurikosaurus et rhynchosaure sont des animaux de Geopark Paleorrota produits par le paléoartist Clovis Dapper .

 Velociraptor et Protoceratops enfermés dans un combat mortel, par Raúl Martín 2003

 Megalodon poursuit deux baleines Eobalaenoptera par Karen Carr

 Tyrannosaure et poulet par Luis Rey

 La faune de l' âge de glace par Mauricio Anton , 2008

 Restauration d' Anatosuchus par Todd Marshall , 2009

 Modèles de Quetzalcoatlus en South Bank , créés par Mark Witton pour le 350e anniversaire de la Royal Society, 2010  Mauricio Anton 1990-Présent, la plus grande influence sur les mammifères préhistoriques .

 Robert T. Bakker, les années 1960 et 1990, a mené la Renaissance des dinosaures "actifs"

 Zdeněk Burian 1960s-81, influence culturelle au cours de ces années (c'est-à-dire les jouets)

 Gerhard Heilmann 1920, premier à restaurer les dinosaures de queue dans l'air  Doug Henderson 1980s-2000s

 Charles R. Knight 1890s-1940, la plus grande influence du début du 20ème siècle (c.-à-d. Les films)

 Gregory S. Paul 1970-Présent, la plus grande influence de la fin du XXe siècle-21ème siècle

 Rudolph F. Zallinger 1950s-1960, influence culturelle pendant ces années (c'est-à-dire les jouets)

 Pastoréistes 2D antérieurs  

Othenio Abel décédé, années 1910 actives

 James E. Allen décédé, années 1950 actives

 Robert T. Bakker actif 1960-1990, dirigé Renaissance

 Bill Berry décédé, actif des années 1960

 Zdeněk Burian décédé, actif des années 1960 à 1981

 Alexey Petrovich Bystrov

 Kenneth Carpenter active 1980s

 Henry de la Beche décédé, 1900 actif

 Konstantin Konstantinovich Flerov

 Amédée Forestier décédée 1930, active des années 1880-1940, remarquable pour ses illustrations Nebraska Man et Glastonbury Lake Village

 Joseph M. Gleeson , né en 1861, actif à la fin du 19e et au début du 20e siècle

 Heinrich Harder décédé, actif de 1910 à 1920

 Benjamin Waterhouse Hawkins décédé, actif de 1850 à 1870

 Gerhard Heilmann décédé, années 1920 actives

 Ferdinand von Hochstetter décédé, actif de 1850 à 1870

 Othniel Charles Marsh décédé, années 1890 actives

 Eleanor R. Kish décédé, active années 1970-1990

 Charles R. Knight décédé, actif des années 1890-1940

 John Martin décédé, années 1830 actives

 Jay Matternes décédé, actif des années 1950-1970

 William Diller Matthew décédé, années 1900-1919 actives

 Edward Newman décédé, années 1840 actives

 George Olshevsky active 1980s

 Richard Owen décédé, années 1850 actives

 Ernest Untermann décédé, années 1930 active

 Alice B. Woodward décédée, 1910 active

 Rudolph F. Zallinger décédé, actif des années 1950-1960

 Post-Renaissance, publié 2D paléoartistes

  Andrey Atuchin 2000s-

 Marco Ansón 2010s-

 Wayne D. Barlowe 1990 's

 Alain Beneteau 2000s-

 John Bindon 1990s -

 Davide Bonadonna 2000s-

 Karen Carr 2000s-

 John Conway 2000s-

 Julius T. Csotonyi 2000s-

 Ricardo Delgado 1990 's

 Alex Ebel 2000s

 James Gurney 1990:

 Sergei Krasovskiy 2010s-

 Raúl Martín 2000s-

 John McLoughlin 1970s

 Josef Moravec 1980s-

 Robert Nicholls (artiste) 1990s-

 William Parsons 1990s -

 Gregory S. Paul 1980s-

 Luis Rey 1980 -

 John Sibbick 1980s-

 Jan Sovak 1980s-

 William Stout 1970s-

 Oda Takashi 1990s-

 Peter Trusler 1990s-

 Scott Hartman 1990s-

 Mark Witton 2000s-

 Øyvind M. Padron 2000s-

 Satoshi Kawasaki 2000s-

 Emily Willoughby 2000s-

 Todd Marshall 2000s-

 Mohamad Haghani 2010s-

 Zhao Chuang 2000s-

 Nobu Tamura 2000s-

 Frederik Spindler 2000s-

 Daniel Bensen 2000s-

 Mineo Shiraishi 1990s-

 Darren Naish 1990s-

 Jaime A. Headden 2000s-

 Ville Sinkkonen 2000s-

 Felipe A. Elias 2000s-

 Vladmir Nikolov 2000s-

 Julio Lacerda 2000s-

 Matthew Martyniuk 2000s-

 Tuomas Koivurinne 1990s-

 João Boto 2000s-

 Jordan Mallon 2000s-

 Timothy J. Bradley 2000s-

 Kayomi Tukimoto 2000s-

 Keiji Terakoshi années 1980 -

 Masato Hattori 2010s-

 Xing Lida 2000s-

 Cheung Chungtat 2000s-

 Velizar Simeonovski 2000s-

 Christopher Srnka 2000s

 Les paléoartistes 3D actuels

  Kennis & Kennis 1990s-

 Brian Cooley 1980s-

 Elizabeth Daynés 1980s-

 Gary Staab 1990s-

 Jorge Blanco 1990s-

 Michael Trcic 1990s-

 Robert Nicholls (artiste) 1990s-

 Galileo Hernandez 2000s-

 David Krentz 2000s-

 David Rankin 2000s-

 Mark Witton 2000s-

 Paul Sereno 2000s-

 Vlad Konstantinov 2000s-

 Pastoartists 3D passés  

  Mikhail Mikhailovich Gerasimov

 Charles Whitney Gilmore

 Benjamin Waterhouse Hawkins 1850s-1870s

 Charles R. Knight 1900s-1940

 Richard Swann Lull 1910s

 Vasily Alekseevich Vatagin

Conférence « Super les héros »

14 septembre 2017

Activités adultes

 D’où viennent les capacités des super-héros? Peut-on rationaliser leurs pouvoirs? L’expert Roland Lehoucq répond!

Astrophysicien français, Roland Lehoucq publie des livres de vulgarisation scientifique en partant d’ouvrages de fiction. Il est président des Utopiales depuis 2012.

Un apéritif est inclus dans l’activité.

 La conférence sera suivie d’un repas « Super-héros » à l’Hôtel La Prairie pour ceux qui le souhaitent. Les participants à la conférence bénéficient de 20% de réduction. Participation à confirmer lors de l’inscription.

Jeudi 14 septembre 2017

Dès 16 ans

18h15 – 20h

20.- / pers. | Places limitées

 Inscription obligatoire (jusqu’au 6.9.) : maison@ailleurs.ch | 024 425 64 38

En collaboration avec L’Hôtel La Prairie

SOIRÉE

CIN&BLABLA

Assistez à la projection de The Zero Theorem réalisé en 2014 par Terry Gilliam, film sélectionné pour illustrer le grand thème des amours impossibles, ici traité dans l'univers de la science-fiction. Un intervenant vous invitera ensuite à prendre part à une discussion en lien avec les thèmes abordés dans le film.

VE 22.9.17 | 19.30 - 22.15

Entrée libre

Hommage

Tobe Hooper

En 2014, il présida le jury du Festival Européen du Film Fantastique de Strasbourg. Ce fut un grand moment pour tous ceux/celles qui le rencontrèrent à cette occasion. Empreint d’humour le maitre de l’horreur ravi tous ses  fans.

Maitre de l’horreur, ce film le plus culte fut interdit dans plusieurs pays à sa sortie, nos amis anglais durant attendre…25 ans pour le voir.

Le monde du cinéma de genre perd l’un de ces plus prestigieux représentants.

Le prochain FEFFS, devrait lui rendre hommage lors de  la cérémonie d’ouverture, les délais ne permettant pas d’intégrer une programmation.

Biographie/ filmographie

En 1962, Tobe Hooper entre au département Radio-Television-Film de l'université du Texas. Il travaille également en tant que caméraman pour la station de télévision KLRN. Il est engagé afin de filmer un documentaire consacré au groupe folk Peter, Paul and Mary. En 1970, Hooper réalise Eggshells (en), un long métrage à petit budget. À cette occasion il fait la connaissance de Kim Henkel3.

Tobe Hooper organise un casting qui réunit professeurs et élèves de son école. Avec Kim Henkel, il réalise Massacre à la tronçonneuse, film qui influence l'industrie du film d'horreur et reste aujourd'hui un classique du genre4. Hooper s'inspire pour ce film de la vie d'Ed Gein, tueur nécrophile responsable du meurtre de plusieurs personnes dans les années 1950. En 1976, Tobe Hooper reforme l'équipe de ce film pour réaliser Le Crocodile de la mort (Eaten Alive en version originale), film d'horreur gore avec Mel Ferrer, William Finley et Marilyn Burns (l'actrice principale de Massacre à la tronçonneuse). Ce film conte l'histoire d'un gardien de motel donnant ses clients en pâture à son alligator. Dans ce même film, un rôle principal aida la carrière de Robert Englund à décoller et il retravailla avec Tobe Hooper à plusieurs reprises. Le Crocodile de la mort reçut de nombreux prix dans des festivals de films d'horreur.

En 1979, Tobe Hooper est choisi par les productions Film Ventures International pour réaliser The Dark, un thriller de science-fiction mais est remercié trois jours après le début du tournage et remplacé par John Cardos. Il a plus de chance la même année avec l'adaptation en feuilleton de Salem, le roman de Stephen King. En 1981, il réalise, pour Universal Pictures, Massacres dans le train fantôme. En 1982, il rencontre le succès quand Steven Spielberg le choisit pour réaliser une de ses productions, Poltergeist, qui devient rapidement un succès au box-office. Des rumeurs persistantes affirment que Steven Spielberg aurait réalisé une grande partie du film. Il est vrai que ce dernier monta et contrôla la plupart des éléments du film.

Poltergeist a peut-être plus de succès que Massacre à la tronçonneuse mais trois ans s'écoulent avant que Tobe Hooper ne retrouve enfin du travail. Il signe un contrat de trois ans avec Menahem Golan et Cannon Films, et réalise de nombreux films dont l'apocalyptique Lifeforce en 1985, un remake de Les Envahisseurs de la planète rouge en 1986, et une suite à son premier film, Massacre à la tronçonneuse 2. Il réalise également deux films avec Robert Englund, Nuit de la Terreur en 1993 et The Mangler en 1995, ainsi que de nombreux épisodes pour des séries télévisées d'horreur comme Les Contes de la crypte. Il réalise aussi l'épisode pilote de Freddy, le cauchemar de vos nuits (Freddy's Nightmares), préquelle télévisée du film de Wes Craven, Les Griffes de la nuit. Malgré des critiques très favorables, son remake d'un classique du film d'horreur The Toolbox Murders sort directement en vidéo. Son film suivant, Mortuary a, en revanche, les honneurs d'une exploitation en salles dans l'Hexagone en 2005. Sa dernière réalisation, Djinn, a connu une post-production houleuse et ne sera distribuée qu'en 2016 (soit 3 ans après la fin de son tournage) en DVD et Blu-ray en Allemagne puis aux États-Unis.

En 2017, il apparait dans le film documentaire de Jean-Baptiste Thoret, We Blew It.

Filmographie]

Cinéma

1970 : Eggshells (en)

1974 : Massacre à la tronçonneuse (The Texas Chain Saw Massacre)

1977 : Le Crocodile de la mort (Eaten Alive)

1981 : Massacres dans le train fantôme (The Funhouse)

1982 : Poltergeist

1985 : Lifeforce

1986 : L'Invasion vient de Mars (Invaders from Mars)

1986 : Massacre à la tronçonneuse 2 (The Texas Chainsaw Massacre 2)

1990 : Spontaneous Combustion

1993 : Nuit de la Terreur (Night Terrors)

1995 : The Mangler

2000 : Crocodile

2004 : Toolbox Murders

2005 : Mortuary

2013 : Djinn

Télévision

1979 : Les Vampires de Salem (Salem's Lot)

1988 : Freddy's Nightmares - épisode C'était un tendre (No More Mr. Nice Guy)

1990 : Les Contes de la crypte - épisode La Perle noire

1990 : Red Evil Terror ou Robe de sang (I'm Dangerous Tonight)

1991 : Haunted Lives: True Ghost Stories

1993 : Petits cauchemars avant la nuit - segment Œil pour œil (Body Bags)

1999 : The Apartment Complex

2002 : Shadow Realm

2002 : Disparition (Taken) - épisode Beyond the sky

2005 : Les Maîtres de l'horreur, épisode Dance of the Dead

2006 : Les Maîtres de l'horreur, épisode The Damned Thing

Clips musicaux

1983 : Dancing with Myself (Billy Idol)

(Source Wikipédia)

Sept Macchabées

7 Macchabées sont le septième et dernier tome de la troisième saison de la célèbre série, certes tous  les tomes ne rentrent pas forcément dans le cadre de ce site, mais cet album, colle entièrement à notre ligne éditoriale. Comme tous les albums de cette collection, il s’agit d’un récit complet.

Déjà le titre est de bons augures, pour nos amateurs de Zombies, je ne spolie pas, car rien qu’au titre et à la première page l’on nous parle de ce brave Victor, le père de notre « Frankie » préféré. Je vais vous étonner, mais les plus « horribles » ne sont pas à mon sens ceux que  l’on croit, les gens « bien civilisés » sont les pires. La lutte entre deux empires qui veulent l’hégémonie l’un sur l’autre, dont les souverains régnants étaient cousins.

HENRI MEUNIER et  ÉTIENNE LE ROUX nous offrent l’un des meilleurs albums « 7 » des trois saisons, et surement le meilleur de la saison 3. Déjà 21 volumes dans cette collection, on attend de savoir quelles seront les thématiques de la saison 4.

Je le recommande fortement a tous les amateurs de zombies et autres monstres  type Frankenstein.

RÉCIT COMPLET PAR HENRI MEUNIER – ÉTIENNE LE ROUX

Résumé de l’album

Les empires germanique et britannique sont en compétition pour atteindre le pôle Sud. Sur la route de cette folle conquête, les échecs et les cadavres s’accumulent… Quand les Anglais ont une idée aussi folle que géniale…

Londres, 1909. Dans le plus grand secret, les autorités britanniques réactivent une technique de réanimation des morts héritée de Victor Frankenstein pour tenter de conquérir l’Antarctique au nez et à la barbe de l’empereur Guillaume II. Ils réunissent avec soin une équipe de sept explorateurs polaires, récemment décédés. Mais la première vie du trépassé ne simplifie pas nécessairement la seconde… Et certains n’ont pas demandé à revenir…

Biographies et bibliographie des auteurs.

HENRI MEUNIER EST NÉ LE 23 FÉVRIER 1972 À SURESNES, DANS LES HAUTS DE SEINE.

Avec une exactitude confondante, il suit les déplacements de ses parents, soeurs et frères, se trouvant

toujours, là où ils étaient, même moment, même lieu.

À l’âge idoine, il s’est trouvé où il se devait d’être, école, collège, faculté d’arts plastique, pizzeria «el chianti» le 19 juillet 1996, rue des bahutiers à Bordeaux le 25, dans l’école où des enfants l’attendaient pas plus tard qu’hier. Aujourd’hui, il exerce régulièrement son métier d’auteur-illustrateur de livres pour les enfants et pas un autre ! Le matin, ses pas le conduisent immanquablement dans l’atelier où se trouvent ses amis et sa planche à dessin. En somme, une bonne fortune incroyable et une vie peu banale.

 Henri Meunier a déjà signé les scénarios de Après la nuit et Le Casse – Le Troisième Jour, tous les deux dessinés par Richard Guérineau.

Scénariste

Après la nuit  Scénariste en 2008

Capitaine  Scénariste de 2008 à 2009

Casse (Le)  Scénariste en 2010

Sept  Scénariste en 2017

Dessinateur

Capitaine  Dessinateur de 2008 à 2009

Coloriste

Bob Dylan revisited  Coloriste en 2008

Capitaine Coloriste de 2008 à 2009

 Je mourrai pas gibier  Coloriste en 2009

Pourquoi j'ai tué Pierre  Coloriste de 2006 à 2011

ETIENNE LE ROUX (pseudo Goulven).

EST NÉ EN 1966 À MADAGASCAR.RÉSIDE EN INDRE-ET-LOIRE

En seconde, il quitte le lycée et entre aux Beaux-Arts, mais il se heurte au conformisme des enseignants

et à leur mépris pour la bande dessinée. Il décide donc de se lancer dans la bande dessinée sans diplôme. Influencé à la fois par des dessinateurs américains comme Corben, et franco-belges comme Jijé et Franquin, il voue une grande admiration à Moebius. Depuis quelques années, il a monté un atelier de dessin à Tours où il est également enseignant. Étienne Le Roux dessine actuellement la série de référence sur la Grande Guerre, 14-18, sur un scénario de Corbeyran.

Scénariste

Dernier voyage d'Alexandre de Humboldt (Le)  Scénariste de 2010 à 2014

 Éducation des assassins (L')  Scénariste de 2008 à 2010

Dessinateur

14-18 (Corbeyran/Le Roux) Dessinateur en 2014

14-18 (Corbeyran/Le Roux)  Dessinateur de 2014 à 2017

Amenophis IV  Dessinateur de 2000 à 2003

Après la guerre  Dessinateur en 2006

Après la guerre Dessinateur en 2007

Découverte du diabète de type 2 Dessinateur en 2009

 Éducation des assassins (L') Dessinateur de 2008 à 2010

 Golden Tiger (Le cycle de) Dessinateur en 1996

 Grimoire du petit peuple (Le) Dessinateur de 2004 à 2005

Jour où... (Le) Dessinateur en 2007

Mémoire dans les poches (La) Dessinateur de 2006 à 2017

Paroles de la guerre d'Algérie 1954-1962 Dessinateur en 2012

Prisoner of ice Dessinateur en 1994

Sept  Dessinateur en 2017

Serment de l'Ambre (Le)  Dessinateur de 1997 à 2004

Temple du passé (Le) Dessinateur de 2014 à 2015

Univers de Stefan Wul (Les) Dessinateur en 2015

WW 2.2 Dessinateur en 2013

Yannick Noah  Dessinateur en 2007

Zodiaque (Delcourt) Dessinateur en 2013

Coloriste

Éducation des assassins (L')  Coloriste de 2008 à 2010

Mémoire dans les poches (La) Coloriste de 2006 à 2017

Autres collaborations

Marcas, maître franc-maçon  Couverture de 2015 à 2016

PréJugés  Couverture en 2011

Septième Sens  Couverture en 2013

Documents, Monographies, Biographies

(AUT) Kirby, Jack    en 2017

(AUT) Le Roux    en 2015

Sous le pseudonyme de Goulven.

Frère Pardon  finie en 2001

Date de parution : 30/08/2017  /

 ISBN : 978-2-7560-6655-4

Scénariste : MEUNIER Henri

Coloriste : LEPRÉVOST Thierry

Illustrateur : LE ROUX Étienne

Série : 7 MACCHABES

Collection : CONQUISTADOR

Le Robot de Métropolis

TOME 12 – 1927

PAR JEAN-PIERRE PÉCAU – SENAD MAVRIC – FILIP ANDRONIK

COLLECTION HISTOIRE & HISTOIRES

Cet album intéressera divers publics.

En effet il raconte l’histoire du plus célèbre film  expressionniste allemand, film muet en noir et blanc de science-fiction. Il explicite les rapports d’entretenais avec  L’UFA Universum Film AG, créer sur la demande du commandement de l’armée allemande en 1917 et sous son contrôle.

Dans le contexte de la montée du nazisme qui contrôlait l’UFA, et de leurs volontés de transformé en un film de propagande de Métropolis.

Les zones d’ombres de Fritz Lang, ne sont pas occultées, pas plus que de celle de sa compagne Théa.

Cet ouvrage  intéressera donc aussi bien les amateurs de films de SF, de ceux qui veulent mieux comprendre cette période, et la montée du nazisme, la prise en compte très tôt de l’importance du cinéma comme outil de propagande pour promouvoir leur idéologie malsaine, de leur volonté de faire du peuple allemand un robot.

Senad Mavric et Filip Andronik ont déjà collaboré ensemble au tome 11 de L’Homme de l’année.

Vraiment il faut absolument le lire et le relire, à conserver dans sa bibliothèque

Résumé de l’album

Si le robot de Métropolis est célèbre, qui connaît l’histoire de celle qui lui a donné vie à l’écran ? Au-delà d’un portrait de Brigitte Helm, cet album parle de ce qui est devenu le symbole principal du film de Fritz Lang. 1925, le tournage de Métropolis débute. Le casting a sélectionné nombre de personnes sans aucune expérience du cinéma, comme Brigitte Helm, 19 ans, et l’exigence du réalisateur en a fait une épreuve très éprouvante pour les acteurs… Mais surtout, à l’époque et dans le contexte où il est tourné, ce film annonce l’arrivée des totalitarismes qui vont ravager l’Europe et le monde quelques années plus tard.

Biographie et Bibliographie des auteurs :

JEAN-PIERRE PÉCAU EST NÉ À PARIS RÉSIDE EN ÎLE-DE-FRANCE. RÉSIDE EN ÎLE-DE-FRANCE. Des études d’Histoire le mènent à deux années de professorat, mais il décide de changer de voie pour le jeu de rôle, en 1980. Il travaille alors pour une société d’importation de jeux de rôles, Donjons et Dragons.

Simultanément, il participe à la rédaction des premiers numéros du journal Casus Belli, des récits destinés aux jeunes de 10-15 ans.

Il fait ses premiers pas dans la BD avec Zentak. Suivent Little Blade, Nash et son best-seller : L’Histoire secrète.

En 2010, il lance avec Fred Blanchard et Fred Duval la série uchronique Jour J. À travers la BD, Pécau renoue avec sa passion pour l’Histoire.

En 2013, il participe à l’aventure de L’Homme de l’année et lance une nouvelle  série : Paris Maléfices. En 2014, il crée deux nouvelles séries : Les 30 Deniers et Lignes de Front.

Scénariste

1940 - Et si la France avait continué la guerre  Scénariste de 2015 à 2016

30 deniers (Les)  Scénariste de 2014 à 2016

Arcane majeur Scénariste de 2003 à 2013

Arcanes  Scénariste de 1998 à 2012

Cette machine tue les fascistes  Scénariste en 2016

City Legends  Scénariste en 2001

Empire (Delcourt)  Scénariste de 2006 à 2016

Fées noires (Les) Scénariste de 1999 à 2001

Golden Cup  Scénariste en 2016

Grand jeu (Le) Scénariste de 2007 à 2013

Histoire secrète (L') Scénariste de 2005 à 2017

Homme de l'année (L')  Scénariste de 2013 à 2017

Jour J Scénariste de 2010 à 2017

Jour J Scénariste de 2010 à 2014

Keltos Scénariste de 2009 à 2010

Là où vivent les morts Scénariste en 2011

Lignes de front (Pécau) Scénariste de 2014 à 2016

Little Blade Scénariste de 2000 à 2002

Luftballons Scénariste en 2017

Moby Dick (Pahek) Scénariste en 2005

Nash Scénariste de 1997 à 2007

Or de France (L') Scénariste en 2011

Paris Maléfices Scénariste de 2013 à 2016

Soleil froid Scénariste de 2016 à 2017

Sonora Scénariste en 2017

Testament du Docteur M (Le) Scénariste de 2008 à 2010

Une brève histoire de l'avenir Scénariste de 2008 à 2012

USA über alles Scénariste de 2015 à 2016

Wonderball Scénariste de 2014 à 2017

Wonderball Scénariste en 2014

Zentak Scénariste de 1997 à 1999

Secret History (The) Scénariste en 2012

FILIP ANDRONIK

EST NÉ EN 1981 À SARAJEVO (BOSNIE-HERZÉGOVINE) OÙ IL RÉSIDE. Diplômé de la Haute École des Arts Appliqués, il est l’organisateur et le président de Drugi Ugao formé dans le but de promouvoir la culture de la bande dessinée en Bosnie-Herzégovine. Il a travaillé sur des bandes dessinées publiées dans tous les journaux et magazines en Bosnie-Herzégovine et à l’étranger. Il est l’auteur de la série comique Amnesia, et Gangs, MS13. Filip a remporté des prix pour le meilleur scénario comique au Festival de la Jeunesse à Leskovac, Serbie, en 2007 et en 2010, meilleur travail créatif sur l’Union européenne et la Bosnie-Herzégovine, de Radio Sarajevo, en 2010 et pour le meilleur arrangement graphique des livres publiés en 2009, pour la bande dessinée Amnesia.

Dessinateur

Gangs  Dessinateur en 2012

 Homme de l'année (L')  Dessinateur de 2016 à 2017

Coloriste

Homme de l'année (L')  Coloriste

Le Robot de Métropolis

TOME 12 – 1927

 240 x 320

64 pages

Album cartonné

EAN : 9782756085456

PRIX : 15,50 €