Overblog
Suivre ce blog Administration + Créer mon blog

Site sur la Science-fiction et le Fantastique

Articles avec #bd

Elsa Brants, Save me Pythie
Elsa Brants, Save me Pythie

Elsa Brants,

Save me Pythie

Angoulême 2015

Sélectionné pour le prix des Collèges

 

Bonjour Elsa Brants,

 

Stéphane Dubois,

Avant de parler de votre actualité, pourriez-vous nous dire qu’elle est votre formation ?

 

Elsa Brants,

Je suis plutôt autodidacte,  j’ai formulé très tôt le vœu d’être auteur de bande dessinée vers les 12 ans,  j’ai,  mais je n’ai  pas été prise dans les concours des écoles que j’ai tentés après le Lycée. Soit je n’étais pas prise au concours, soit elles étaient bien trop chères ou trop éloignées.

 

J’ai rencontré Guillaume Lapeyre, qui est maintenant mon mari, et tous les deux nous  avons décidé de devenir auteurs de bandes dessinées. Nous avons tous les deux pris des petits boulots, histoire de vivre, et le reste du temps nous dessinions, nous avons monté plusieurs projets, rencontrer de nombreux auteurs de BD  qui bien conseiller, durant par exemple des festivals comme Angoulême.    

 

Stéphane Dubois,

Qu’est qui vous motivent qu’elles sont vos influences ?

 

Elsa Brants,

Quand on voit mes dessins, on comprend tout de suite l’influence des mangas japonais sur mon œuvre et plus particulièrement de  Rumiko Takahashi l’auteur de Ranma ½. J’ai été élevé au Club Dorothée, même si je lisais de tout,  des bandes dessinées, des comic’s, des romans, pour moi le format manga semblait plus proche des personnages et cela m’a touchée. 

 

Stéphane Dubois,

Vous avez été longtemps que coloriste, après éventuellement vous avez fait les dessins et il faut attendre 2014, pour que vous fassiez un album complet et personnel, pourquoi si longtemps ?

 

Elsa Brants,

  Au tout début, je n’avais pas le niveau au dessin, quand nous avons rencontré les éditeurs pour la première fois, avec mon mari, le premier projet qui à intéresser les éditeurs était un projet où Guillaume Lapeyre avait fait les dessins et moi le coloriage.  Il devenait plus facile de trouver d’autres contrats en tant que coloriste, de travailler avec des dessinateurs très sympathiques dans des univers très différents et de vivre de mon travail.  

 

Stéphane Dubois,

Pour la série Save me Pythie, déjà trois tomes sont sortis, le projet paraitra en février 2016, quel est l’univers de la Pythie.

 

Elsa Brants,

Dans la Grèce antique, Pythie a le nom de la fonction est frappé d'une malédiction, comme Cassandre: elle ne pourra prédire que des catastrophes et personne ne la croira. À part peut-être Xanthe, fils caché de Zeus qui va de catastrophe en catastrophe (de Charybde en Scylla à l'époque) sous les coups rancuniers d’Héra.

 

C’est loufoque, absurde, je m’abuse beaucoup. Le tome 5 est déjà en préparation.

 

Stéphane Dubois,

Vous comptez faire une saga en combien de volume ?

 

Elsa Brants,

Si on part sur l’exemple des mangas, la plus grande série dépasse les 200 tomes, mais je vous rassure, je ne prévois pas autant de volumes. Normalement, je dois m’arrêter au tome 5.

 

Stéphane Dubois,

C’est un format manga, pourquoi ne pas être allez au bout de cette logique, avec un sens de lecture japonais ?

 

Elsa Brants,

Si je l’avais fait dans le sens japonais, ma grand- mère et les jeunes enfants auraient eu du mal, je suis lu par des jeunes de 7 ans, en plein apprentissage de la lecture, sachant que les Japonais savent lire dans les deux sens de lecture. Je me suis dit autant le faire dans le sens de ceux qui le lisent le plus en France.

 

Le premier tome est en prépublication au Japon en langue japonaise et l’éditeur japonais a choisi de le laisser dans le sens de lecture occidental, pensant que puisqu’il s’agit d’une œuvre française, il n’y avait pas de raison de le changer.

 

Stéphane Dubois,

Il s’agit de votre première traduction, ou d’autres traductions avaient déjà été faites ?

 

Elsa Brants,

La série « Lily, la petite princesse », qui est une bande dessinée sans texte, a été  traduite en Colombie, mais que le titre, puisqu’il n’y a pas du tout de texte. Je suis ravie d’être présente en Colombie. La vraie traduction de mon histoire reste la Pythie.

 

Stéphane Dubois,

Quel est le public de la Pythie ?

 

Elsa Brants,

C’est tout public, je suis lu par des enfants qui débutent en lecture, comme des adolescents, des retraités, c’est de l’humour totalement décalé, il n’y a rien de violent ou de trop choquant. Seul Zeus ce transformant en poulet pourrait choquer certains :)  .

Stéphane Dubois,

Le tome 5 de la Pythie est en préparation, ensuite quels sont vos projets ?

 

Elsa Brants,

J’ai plusieurs idées, plusieurs envies, j’ai du mal à me concentrer dessus tant que cette série n’est pas finie. Je note parfois des idées, mais j’y penserais vraiment après.

 

Stéphane Dubois,

À bientôt pour de nouvelles aventures.

 

 

Biographie :

 

Elsa Brants, née en 1975 à Montpellier, est scénariste, dessinatrice et coloriste française de bande dessinée. En 1998, elle rencontre Guillaume Lapeyre (le dessinateur des séries Les Chroniques de Magon, Ether, Explorers, L'Intrépide et City Hall) avec lequel elle collaborera sur plusieurs albums.

 

Œuvre

2003 : Les chroniques de Magon - t. 1 : Les enfants de la cyberchair, Nicolas Jarry (scénario), Guillaume Lapeyre (dessin), Elsa Brants (couleur), , collection Néopolis, 46 p.

 

2004 : Les chroniques de Magon - t. 2 : Genèses, Nicolas Jarry (scénario), Guillaume Lapeyre (dessin), Elsa Brants (couleur), , collection Néopolis, 46 p.

 

2005 : Les chroniques de Magon - t. 3 : L'antre de la Gorgone, Nicolas Jarry (scénario), Guillaume Lapeyre (dessin), Elsa Brants (couleur), , collection Néopolis, 48 p.

 

2005 : Weëna - t.  3 : Résurgence, Éric Corbeyran (scénario), Alice Picard (dessin), Elsa Brants (couleur), Delcourt, collection Terres de Légendes, 46 p. (ISBN 2847896619)

 

2005 : Weëna - t.  4 : Union, Éric Corbeyran (scénario), Alice Picard (dessin), Elsa Brants (couleur), Delcourt, collection Terres de Légendes, 46 p. (ISBN 2847899294)

 

2006 : Les chroniques de Magon - t. 4: Exil, Nicolas Jarry (scénario), Guillaume Lapeyre (dessin), Elsa Brants (couleur), , collection Néopolis, 48 p

 

2007: Les chroniques de Magon - t. 5: Les seigneurs de Katë, Nicolas Jarry (scénario), Guillaume Lapeyre (dessin), Elsa Brants (couleur), , collection Néopolis, 46 p.

 

2007 : Weëna - t.  5 : Bataille, Éric Corbeyran (scénario), Alice Picard (dessin), Elsa Brants (couleur), Delcourt, collection Terres de Légendes, 46 p. (ISBN 978-2-7560-0337-5)

 

2008 : Les chroniques de Magon - t. 6: Héritage, Nicolas Jarry (scénario), Guillaume Lapeyre (dessin), Elsa Brants (couleur), , collection Néopolis, 46 p.

 

2008 : Weëna - t.  6 : Voyage, Éric Corbeyran (scénario), Alice Picard (dessin), Elsa Brants (couleur), Delcourt, collection Terres de Légendes, 46 p. (ISBN 978-2-7560-0984-1)

 

2008 : Okhéania - t.  1 : Le tsunami, Éric Corbeyran (scénario), Alice Picard (dessin), Elsa Brants (couleur), Dargaud, 80 p. (ISBN 978-2-505-00263-5)

 

2008 : Okhéania - t.  2 : La chute, Éric Corbeyran (scénario), Alice Picard (dessin), Elsa Brants (couleur), Dargaud, 78 p. (ISBN 978-2-505-00465-3)

 

2009 : Lily - t.  1 : Joyeux anniversaire, princesse !, Nykko (scénario), Elsa Brants (dessin, couleur), 28p.

 

2009 : Lily - t.  2 : Le peintre fou, Nykko (scénario), Elsa Brants (dessin, couleur), 28p

 

2009 : Okhéania - t.  3 : Les profondeurs, Éric Corbeyran (scénario), Alice Picard (dessin), Elsa Brants (couleur), Dargaud, 82 p. (ISBN 978-2-505-00661-9)

 

2010 : Lily - t.  3 : Bébé en cavale, Nykko (scénario), Elsa Brants (dessin, couleur), 28p.

 

2010 : Nanami - t.  3 : Le royaume invisible, Amélie Sarn, Éric Corbeyran (scénario), Nauriel (dessin), Elsa Brants (couleur), 78 p.

 

2010 : Weëna - t.  7 : Destination, Éric Corbeyran (scénario), Alice Picard (dessin), Elsa Brants (couleur), Delcourt, collection Terres de Légendes, 46 p. (ISBN 978-2-7560-1553-8)

 

2011 : Lily - t.  4 : Des amours de dragons, Nykko (scénario), Elsa Brants (dessin, couleur), 28p.

 

2011 : Nanami - t.  4 : Le prince noir, Amélie Sarn (scénario), Nauriel (dessin), Elsa Brants (couleur), 64 p.

 

2011 : Okhéania - t.  4 : L'île, Éric Corbeyran (scénario), Alice Picard (dessin), Elsa Brants (couleur), Dargaud, 64 p. (ISBN 978-2-505-00937-5)

 

2012 : Nanami - t.  5 : Le combat final, Amélie Sarn (scénario), Nauriel (dessin), Elsa Brants (couleur), 62 p.

 

2012 : Weëna - t.  8 : Union, Éric Corbeyran (scénario), Alice Picard (dessin), Elsa Brants (couleur), Delcourt, collection Terres de Légendes, 46 p. (ISBN 978-2-7560-1982-6)

 

2014 : Save me Pythie- t. 1 : Elsa Brants (scénario, dessin), Kana, collection Big Kana, 192 p. (ISBN 978-2-505-06102-1)

 

2014 : Save me Pythie - t. 2 : Elsa Brants (scénario, dessin), Kana, collection Big Kana, 192 p.

Voir les commentaires

Ciou Thumbelina Angoulème 2016

Ciou Thumbelina

Les Éditions Scutella, publient une version bilingue français-anglais de  «Tommelise », tirées de l’œuvre de  Hans Christian Anderson (1805-1875) ) . Les traductions sont de David Soldi , 1876, et Mary Howitt, 1866 pour la version anglaise, dans les deux cas il s’agit bien sûr de la première traduction faite dans ces deux langues.

 

A signalé que le texte anglais et français sont très différents, la version anglaise est plus noir et par exemple il ne s’agit pas dans la version anglaise d’une sorcière, mais d’une pauvre paysanne.

 

Nous avons rencontré l’Illustratrice de l’ouvrage à l’occasion du FIDB 2016.

 

Bonjour Ciou,

Tu as choisi d’illustrée cette histoire, comment l’idée-t-elle elle venue ?

 

Ciou,

C’est le seul conte adapté à mon univers de peintre.  Un personnage féminin, un bestiaire et également un décor floral. C’est important pour  nouveau livre en tant qu’illustratrice.

 

Stéphane Dubois,

Tu as commencé comme peintre, tu as fait les beaux-arts de Toulouse et tu as un univers très classique et très personnel, qui est un mélange avec une attirance particulière pour la culture japonaise, comment à t’es venue ce gout ?

 

Ciou,

Cela me vient de la culture du manga, cela a commencé très tôt avec Goldorak et le Club Dorothée, toute la culture pop japonaise, ensuite j’ai fait des recherches, j’aime beaucoup Shigeru Mizuki, les fantômes japonais    , les films de  Hayao Miyazaki et plus globalement ceux produits par le studio Ghibli.

 

Stéphane Dubois,

Donc on peut dire que sait le Club Dorothée qui t’a amené à la culture pop. Tu as approfondi avec les illustrateurs japonais traditionnels.

 

Ciou,

Oui j’ai étudié les illustrateurs japonais du 17e siècle,  mais j’ai d’autres influences par exemple les arts décoratifs et le baroque en France, aux USA la culture pop depuis les tatouages, les comic’s, la contre-culture dans les milieux de l’art   et le milieu artistique alternatif des années 70.

 

Stéphane Dubois,

Et Gustav Klimt tu aimes ?

 

Ciou,

J’adore Gustav Klimt, c’est un illustrateur qui avait des travaux de commandes en tant qu’illustrateur.

 

Stéphane Dubois,

Tu as beaucoup fait d’expositions de peintures dans des galeries, tu utilises quoi comme techniques ?

 

Ciou,

Noir sur papier avec des stylos Rotring, stylos techniques habituellement utilisés pour les dessins techniques, mais je l’utilise dans mon travail de peintre et ensuite acrylique et gouache.  

 

Stéphane Dubois

Ensuite tu es venu à l’illustration de livres?

 

Ciou,

Je travaille avec des galeries qui représentent des artistes qui sont également illustrateurs, le passage aux contes sait fait par des rencontres, j’ai rencontré l’éditrice de cet ouvrage, grâce à une  entreprise qui fait des produits dérivés de BD d’arts. Cela sait fait très naturellement, Soline (l’éditrice de l’ouvrage NDLR) à découvert mon art-book et m’as demandé si je serais intéressé par illustré un conte.

 

J’ai choisi Thumbelina avec un nouveau cahier des charges ça me pousse à aller plus loin. J’aime aussi Anderson, son travail de conteur est intéressant pour soulever les problèmes des personnes qui souffraient de maltraitances, qui étaient rejetées par la société, il a écrit ce récit, pour sa meilleure amie, qui était une naine, ce conte était une manière de la mettre en valeur. C’est l’un des contes d’Andersen qui finit bien. C’est loin d’être le cas de tous, la « petite fille aux allumettes » est tragique, elle meurt à la fin du conte.

 

Il écrivait des contes que pour les opprimés.

 

Stéphane Dubois,

Tu penses avoir amené quoi au texte ?

 

Ciou,

C’est une des interprétations possible, plus réaliste, plus moderne en mélangeant le côté japonais, le côté Tim Burton  avec le côté sombre du dessin et les couleurs, un mélange.

 

Stéphane Dubois,

Tes dessins sont-ils plus sombres que le texte à ton avis ?

 

Ciou,

Je ne pense pas, mais je ne suis pas la mieux placer pour être apte à le juger, je ne me rends pas compte mon univers est tellement en moi, les personnes qui ne sont pas initiées à mon style trouveront peut-être que sait sombre.

 

Stéphane Dubois,

Comment définirais-tu ton style ?

 

Ciou,

De nécro-kawaii, kawaii pour mignon et nécro pour horrible. Il s’agit en fait d’un mélange des deux. Beetlejuice de Tim Burton, en saurait un bon exemple, très coloré avec des couleurs psychédéliques et en même temps   le personnage de Beetlejuice est très sombre, on est sur l’horreur décalée.

 

Personnellement je suis dans des dessins un peu plus « mignons » que Tim Burton et son film Beetlejuice.

 

Stéphane Dubois,

Tu as illustré des ouvrages, mais allez vers un album de BD, tu y penses ?

 

Ciou,

Je ne peux rien affirmé pour  le moment, un jour peut-être, si je faisais des rencontres qui m’y amène pourquoi pas, mais  pour l’instant je ne m’en crois pas capable, c’est un autre métier. J’ai besoin d’un conte ou d’un scénariste pour trouver de nouveaux personnages, de nouvel univers.

 

Stéphane Dubois,

Tu as d’autres projets d’illustrations d’ouvrages ?

 

Ciou,

Oui, je prépare « La Belle et la Bête », basée sur la version de Cocteau, mais avec le texte de 1740 écrit par  Gabrielle-Suzanne de Villeneuve. La version de Cocteau est visuellement superbe, avec Jean Marais génial dans le rôle de la Bête. Normalement il devrait sortir en avril 2017.  

  

 

 

Biographie :

Ciou est née à Toulouse d’une famille d’artisans fourreurs. Cet univers la plonge très tôt dans la fabrication de poupées à la main, avec déjà le sens du détail et de la précision, qui deviendront les armes de tout son travail artistique. Étudiante aux Beaux-Arts de Toulouse, elle développe un univers artistique personnel en adéquation avec sa personnalité, bien vite repéré par des galeries de Toulouse et de Bordeaux, puis s’envole à Paris et Bruxelles.

 

Elle réussit à gagner une place pertinente dans le monde du pop art contemporain et lowbrow, à un âge très jeune. En raison d’un style caractérisé par une ligne de grande force expressive et un langage où la puissance de la couleur et la déformation des formes se combinent pour faire sa course sans équivoque. L’exposition qui lui a donné une visibilité internationale était en 2004 à la galerie Flux Factory à New York. De là, elle a ensuite exposé à Amsterdam, Paris, Barcelone, Bruxelles, en Californie, Portland, Rome, Berlin, Seattle avec une exposition solo à la galerie Roq la rue. En 2006, elle expose dans un collectif à Tokyo.

 

Suspendu entre rêve et cauchemar, ses peintures se composent d’une base faite d’un collage de vieux papiers où elle utilise l’acrylique et l’encre, l’expression d’une technique qui apporte à l’esprit le type de tatouage traditionnel. Le résultat se rapporte à une imagerie dominée par des citations des textes sacrés de toutes les époques et de pays, la culture japonaise, le primitivisme radical et l’Art Nouveau. Ses yeux sont grands ouverts tout le temps.

Voir les commentaires

Voir les commentaires

PALMARÈS OFFICIEL 2016 Angoulême

PALMARÈS OFFICIEL

2016 Angoulême

 

43e Festival international de la bande dessinée d’Angoulême

 

• FAUVE D’OR - PRIX DU MEILLEUR ALBUM

Ici

Richard McGuire / Gallimard

 

• FAUVE D’ANGOULEME – PRIX SPECIAL DU JURY

Carnet de santé foireuse

Pozla / Delcourt

 

• FAUVE D’ANGOULEME – PRIX DE LA SÉRIE

Ms. Marvel, Tome 1

Gwendolyn Willow Wilson et Adrian Alphona / Panini

 

• FAUVE D’ANGOULEME – PRIX RÉVÉLATION, parrainé par Europe 1

Une étoile tranquille - Portrait sentimental de Primo Levi

Pietro Scarnera / Rackham

 

• FAUVE D’ANGOULEME – PRIX DU PATRIMOINE, parrainé par la Caisse d’Epargne

Vater und sohn - Père et fils

E.O. Plauen, Erich Ohser / Warum

 

• FAUVE D’ANGOULEME – PRIX DU PUBLIC CULTURA

Cher pays de notre enfance - Enquête sur les années de plomb de la Ve République

Etienne Davodeau et Benoît Collombat / Futuropolis

 

• FAUVE POLAR SNCF

Tungstène

Marcello Quintanilha / Çà et là

 

• FAUVE D’ANGOULEME – PRIX JEUNESSE

Le grand méchant renard

Benjamin Renner / Delcourt

 

• FAUVE D’ANGOULEME – PRIX DE LA BANDE DESSINÉE ALTERNATIVE

Laurence 666

Édité par Mauvaise Foi Editions (Lyon, France)

 

• PRIX JEUNES TALENTS, parrainé par la Caisse d’Epargne

3e Lauréate : Laurine Baille « Melting pot »

2e Lauréate : Elsa Abderhamani « Personne ne m’entend »

1ère Lauréate : Cheyenne Olivier « Fashion victim »

• PRIX JEUNES TALENTS REGION, parrainé par la région Poitou-Charentes

Camilo Vieco

 

• PRIX DU CONCOURS DE LA BD SCOLAIRE « A L’ECOLE DE LA BD », parrainé par

la Caisse d’Epargne et le Ministère de l’Education Nationale

- Prix d’Angoulême de la BD Scolaire :

Marin Inbona

-

 Prix Graphisme du Concours de la BD Scolaire :

Claire Czajkowski

-

 Prix Scénario du Concours de la BD Scolaire :

Julien Auclair

 

- Prix Coup de Coeur du Concours de la BD Scolaire :

Noémie Chust

 

• PRIX DES ÉCOLES D’ANGOULÊME, en partenariat avec la Ville d’Angoulême et l’Inspection Académique

de la Charente

Hector manigances et coups tordus, Marc Dubuisson et Régis Donsimoni / Delcourt

 

• PRIX BD DES COLLÈGES POITOU-CHARENTES, avec le rectorat de Poitiers

Les Enfants de la Résistance Tome 1 Premières Actions, Benoît Ers et Vincent Dugomier / Le Lombard

 

• PRIX DES LYCÉES POITOU-CHARENTES, avec le rectorat de Poitiers

Pandora Beach, Eric Borg et Alex Talamba / Big Foot

• PRIX RÉVÉLATIONLINE, co-organisé par Vraoum

Esquimaupeche (http://esquimaupeche.fr/) pour ses planches suédées d’Isaac le Pirate

 

• PRIX CHALLENGE DIGITAL

3e Lauréat : Thibaut Rassat « Des combinaisons et tout le tintouin »

2e Lauréat : Nicolas Vaudour et Thomas Rouzière « Le dernier épisode des argonautes »

1ère Lauréate : Anna Griot « La forêt »

Voir les commentaires

Couverture

Couverture

Sébastien Chevriot

Freakshow

Angoulême 2016

 

Bonjour Sébastien Chevriot,

Tu viens de sortir aux Éditions Scutella « Freakshow », tu as beaucoup publié de livres  pratiques, des dessins de presse avec des caricatures, comment on passe a la bande dessinée de création ?

 

Sébastien Chevriot,

Je me considère comme un touche à tout, tout ce qui est du domaine artistique : dessin, peinture, photo et même la vidéo.

 

Stéphane Dubois,

Pour Freakshow, au départ tu pensais faire une BD pour enfants !

 

Sébastien Chevriot,

Oui, cela parait surréaliste, mais au départ c’était mon intention, cela l’été durant 5 pages, je me suis rendu compte que cela serait ridicule. Qu’il fallait changer d’orientation, ne pouvant pas convenir à des enfants ! J’ai décidé de couper mon univers en deux : « Freakshow » pour les adultes et «  Sally Pumkins »  pour les enfants (à paraitre en 2016).

 

Stéphane Dubois,

L’action se déroule dans une fête foraine, le monde des fêtes foraines et du cirque, t’attires particulièrement ?

 

Sébastien Chevriot,

Les fêtes foraines sont le réceptacle de beaucoup de peurs, celle du clown est la plus connue et la plus répandue  du monde.  L’univers du fantastique du freak  m’a toujours passionné. Le film « Freak » sera interdit durant plus de 60 ans (Freak de Tod Browning  Avec Wallace Ford, Leila Hyams, Olga Baclanova , adapté du roman Spurs ("Eperons") de Clarence Aaron "Tod" Robbins.NDLR).

 

Stéphane Dubois,

Tu as l’intention d’aller vers d’autres types de formes de créations ?

 

Sébastien Chevriot,

Je travaille sur un projet d’animation, ils existent de nouveaux outils, de nouveaux logiciels de créations très intéressants. Le projet est dans le genre parodique.

 

Stéphane Dubois,

Sans révélé la  fin a nos amis qui nous lisent, dans la dernière case de la dernière page je vois écrit « FIN ? », alors une suite en perspective ?

 

Sébastien Chevriot,

Deux  volumes sont déjà  prêts, l’un sur le passé de la fête foraine sur le « Charivari de Paris » du 15e siècle, mixer avec la Cour des Miracles, le cimetière des innocents. Le troisième volume aurait pour décor le « Carnaval de Venise ».

 

Stéphane Dubois,

 

Tu peux nous en dire plus a la fis sur le plan technique et de ton style ?

Sébastien Chevriot,

J’utilise la technique du noir ou blanc, c’est ou noir ou blanc, sans dégradé, sans gris, je dessine avec une certaine violence, une certaine nervosité.

 

Stéphane Dubois,

Tu peux nous donner pour « Sally Pumkins » le pitch (une exclusivité pour les fidèles de notre site).

 

Sébastien Chevriot,

« Sally Pumkins » est une histoire totalement différente, on retrouve une petite fille née à partir d’une citrouille, qui part à la recherche de sa grand-mère, ce qui a donné la vie à Sally va donner la vie à une armée de citrouilles-zombies.

 

 

Sébastien Chevriot

Biographie

Depuis qu’il sait tenir un crayon,  Sébastien Chevriot est  passionné de dessin. C’est tout naturellement qu’il se tourne vers des études d’art (et surtout parce qu’il ne sait pas faire autre chose) dont il ressort avec un Master en 2007, devient  auteur-dessinateur et essaie de vivre de son crayon ! Il travaille dans la bande dessinée et la caricature depuis de nombreuses années, domaines pour lesquels il a déjà remporté différents prix et été publié dans plusieurs ouvrages. Très influencé par les grands maîtres du noir et blanc, il change de genre et de style au gré de ses humeurs et de ses envies. Véritable touche-à-tout, Il a également, avec sa complice Elise Fossoux  depuis plusieurs années, démocratisé les maisons containers  en France, et rédigé un livre, véritable pas à pas sur la construction container.  Il participe à de nombreux festivals. Il aime avant tout la création, raison pour laquelle il lui arrive également de faire des incursions dans le monde de la vidéo et de la photographie. 

Prix

-Prix du public du festival du dessin de presse et de la caricature de Louviers.

-Prix du public du festival du dessin de presse et de la caricature de Tourcoing.

-Prix du public du festival du dessin de presse et de la caricature de Téloché.

-Prix jeune talents du festival du dessin de presse et de la caricature de Saint Just Martel.

 

Publications- 

La voie  du saigneur Sébastien Chevriot,  Edition Joker  2012.

- Almanach du dessin de presse  2014, collectif, Editions Patapan.

- Almanach du dessin de presse  2013, collectif, Editions Patapan.

- Almanach du dessin de presse  2012, collectif, Editions Patapan.

- Almanach du dessin de presse  2011, collectif, Editions Patapan.

- Almanach du dessin de presse  2010, collectif, Editions Patapan.

-  Construire sa maison container, Elise Fossoux,  Sébastien Chevriot, Editions Eyrolles, 2011.

-  Le Grand Guide du Rangement, Elise Fossoux,  Sébastien Chevriot, Editions Eyrolles, 2011.

-  Aménagez vos Dressings,  Elise Fossoux,  Sébastien Chevriot, Editions Eyrolles, 2012.

-  Etagères et Bibliothèques,  Elise Fossoux,  Sébastien Chevriot, Editions Eyrolles, 2013.

 

Planche de l'album

Planche de l'album

Voir les commentaires

FAUVE D’ANGOULÊME – PRIX JEUNESSE

F E S T I V A L ANGOULÊME B A N D E D E S S I N É E

 

• FAUVE D’ANGOULÊME – PRIX JEUNESSE

Le Grand Méchant Renard Benjamin Renner / Delcourt

 

• PRIX JEUNES TALENTS, parrainé par la Caisse d’Epargne

3e Lauréate : Laurine Baille « Melting pot »

2e Lauréate : Elsa Abderhamani « Personne ne m’entend »

1ère Lauréate : Cheyenne Olivier « Fashion victim »

 

• PRIX JEUNES TALENTS REGION, parrainé par la région Poitou-Charentes

Camilo Vieco

 

• PRIX DU CONCOURS DE LA BD SCOLAIRE « A L’ECOLE DE LA BD », parrainé par la Caisse d’Epargne et le Ministère de l’Education Nationale

- Prix d’Angoulême de la BD Scolaire : Marin Inbona

- Prix Graphisme du Concours de la BD Scolaire : Claire Czajkowski

- Prix Scénario du Concours de la BD Scolaire : Julien Auclair

- Prix Coup de Coeur du Concours de la BD Scolaire : Noémie Chust

 

• PRIX DES ÉCOLES D’ANGOULÊME, en partenariat avec la Ville d’Angoulême et l’Inspection Académique

de la Charente :Hector manigances et coups tordus, Marc Dubuisson et Régis Donsimoni / Delcourt

 

• PRIX BD DES COLLÈGES POITOU-CHARENTES, avec le rectorat de Poitiers.

Les Enfants de la Résistance Tome 1 Premières Actions, Benoît Ers et Vincent Dugomier / Le Lombard

 

• PRIX DES LYCÉES POITOU-CHARENTES, avec le rectorat de Poitiers

Pandora Beach, Eric Borg et Alex Talamba / Big Foot

 

• PRIX CHALLENGE DIGITAL

3e Lauréat : Thibaut Rassat « Des combinaisons et tout le tintouin »

2e Lauréat : Nicolas Vaudour « Le dernier épisode des argonautes »

1ère Lauréate : Anna Griot « La forêt »

 

Communiqué de presse

28 JANVIER 2016

Voir les commentaires

Grand Prix du 43e Festival international de la bande dessinée d’Angoulême

Grand Prix

du 43e Festival international de la bande dessinée d’Angoulême :

Hermann

Au terme des deux tours du vote électronique organisé par le Festival international de la bande dessinée d’Angoulême au cours du mois de janvier 2016, la communauté des auteur(e)s professionnel(le)s de Bande dessinée a accordé la majorité de ses suffrages à Hermann, couronnant ainsi l’une des oeuvres les plus emblématiques de la bande dessinée franco-belge tous publics et l’un des parcours d’auteur les plus prolifiques du 9e art européen.

De son vrai nom Hermann Huppen, Hermann est né en Belgique à Bévercé, petit village des Ardennes proche de Liège et de la frontière allemande, le 17 juillet 1938. Dessinateur et scénariste autodidacte, il se lance dans la bande dessinée au milieu des années 60 en intégrant le studio Greg, où il réalise quelques récits courts dont un épisode des Belles histoires de l’Oncle Paul. Assez rapidement, en tandem avec Greg au scénario, il conçoit à partir de 1966 la série d’aventures Bernard Prince pour l’hebdomadaire Tintin, périodique dont on a un peu oublié aujourd’hui la dimension à la fois populaire, moderne et souvent novatrice.

D’emblée, Hermann pose dans cette série réaliste les bases de ce qui s’imposera bientôt comme son style, sa marque : une bande dessinée physique et intense, parfois presque violente, un sens consommé des ambiances, un talent peu commun pour suggérer les matières, une énergie omniprésente. La vitalité d’Hermann devient le signe distinctif de l’empreinte, éminemment personnelle, qui le distinguera pour toujours du reste de ses confrères.

Dès lors, installé dans la faveur des lecteurs de tous âges grâce au succès immédiat de Bernard Prince (une douzaine d’albums égrenés au fil des années 70 aux éditions du Lombard), Hermann s’essaie tour à tour à presque tous les registres, tous les sujets, avec un appétit boulimique et un égal bonheur. L’Histoire antique avec le scénariste Jean- Luc Vernal dans Jugurtha ou plus tard médiévale et en solo dans Les Tours de Bois-Maury (dix volumes chez Glénat),

le western à nouveau en tandem avec Greg dans le remarquable Comanche (une dizaine de titres également au Lombard), sans oublier la science-fiction, incontournable dans la bande dessinée des années 70 et 80, avec ce qui reste peut-être sa série fétiche dans l’esprit d’innombrables lecteurs : Jeremiah. Seul aux commandes de cette oeuvre fleuve (près de 35 volumes successivement parus chez Fleurus, Hachette, Novedi et Dupuis, et aujourd’hui tous repris chez Dupuis), Hermann déploie une peinture saisissante et pessimiste d’une Amérique du futur dévastée, cruelle, où des personnages sauvages souvent dénués de toute morale s’affrontent, sans but, dans les décombres d’un monde en déréliction.

Sur le plan technique, une transition importante s’opère lorsque Hermann délaisse la plume pour l’aquarelle. Il développe dès lors une esthétique différente, où la hachure et l’épaisseur du trait cèdent le pas aux masses de couleur et où le travail de lumière, auparavant sculpté avec des rehauts de plume, va se retrouver désormais porté par l’intensité de l’aquarelle.

Définitivement consacré comme une valeur majeure de la bande dessinée réaliste d’aventures et d’action, et toujours habité par la fièvre de dessiner sans relâche, Hermann privilégie à partir des années 90 les one shot (Missié Vandisandi, Sarajevo Tango, On a tué Wild Bill, parmi beaucoup d’autres, pour la plupart publiés chez Dupuis et au Lombard), de plus en plus souvent en tandem avec son fils Yves H., qui prend désormais en charge de nombreux scénarios. Leur collaboration ne fera que se renforcer au fil des années puis des décennies, permettant à Hermann de nourrir sa curiosité en explorant sans relâche de nouveaux univers, du thriller aux intrigues géopolitiques en passant par le fantastique, la piraterie, les figures historiques ou les évocations du XXe siècle.

Nourri de la fidélité de ses lecteurs comme de ses éditeurs de toujours, son parcours exceptionnellement fécond se poursuit encore aujourd’hui.

BIBLIOGRAPHIE

Bernard Prince (Le Lombard) - Scénario de Greg

1 - Général Satan (1969)

2 - Tonnerre sur Coronado (1969)

3 - La frontière de l’enfer (1970)

4 - Aventure à Manhattan (1971)

5 - L’oasis en flammes (1972)

6 - La loi de l’ouragan (1973)

7 - La fournaise des damnés (1974)

8 - La flamme verte du conquistador (1974)

9 - Guérilla pour un fantôme (1975)

10 - Le souffle de Moloch (1976)

11 - La forteresse des brumes (1977)

12 - Objectif Cormoran (1978)

13 - Le port des fous (1978)

18 - Menace sur le fleuve (2010) - Scénario de Yves H.

Bernard Prince d’hier et d’aujourd’hui (1980)

Intégrale 1 (2010)

Intégrale 2 (2010)

Intégrale 3 (2010)

(les n°s 14 à 17 ont été dessinés par Dany et Aidans, scénario de Greg)

Comanche (Le Lombard) - Scénario de Greg

1 - Red Dust (1972)

2 - Les guerriers du désespoir (1973)

3 - Les loups du Wyoming (1974)

4 - Le ciel est rouge sur Laramie (1975)

5 - Le désert sans lumière (1976)

6 - Furie rebelle (1976)

7 - Le doigt du diable (1977)

8 - Les shérifs (1980)

9 - Et le diable hurla de joie (1981)

10 - Le corps d’Algernon Brown (1983)

Le prisonnier (1998, Ligne d’ombre)

Intégrale The whole story (1995)

Intégrale 1 (2004)

Intégrale 2 (2005)

Jugurtha (Le Lombard) - Scénario de Jean-Luc Vernal

1 - Le lionceau des sables (1975 – RTP, 1977, Le Lombard)

2 - Le casque Celtibère (1975 – RTP, 1977, Le Lombard)

(ces 2 tomes sont repris dans l’Intégrale 1 (2011 – Le Lombard)

Jeremiah (tous les albums sont aujourd’hui édités par Dupuis)

1 - La Nuit des rapaces (1979, Fleurus)

2 - Du sable plein les dents (1979, Fleurus)

3 - Les Héritiers sauvages (1980, Fleurus)

4 - Les yeux de fer rouges (1980, Fleurus)

5 - Un cobaye pour l’éternité (1981, Hachette)

6 - La Secte (1980, Hachette)

7 - Afromérica (1982, Hachette)

8 - Les Eaux de colère (1983, Hachette)

9 - Un hiver de clown (1983, Hachette)

10 - Boomerang (1984, Novedi)

11 - Delta (1985, Novedi)

12 - Julius et Roméa (1986, Novedi)

13 - Strike (1988, Dupuis)

14 - Simon est de retour (1989, Dupuis)

15 - Alex (1990, Dupuis)

16 - La ligne rouge (1992, Dupuis)

17 - Trois motos.. ou quatre (1994, Dupuis)

18 - Ave Caesar (1995, Dupuis)

19 - Zone frontière (1996, Dupuis)

20 - Mercenaires (1997, Dupuis)

21 - Le cousin Lindford (1998, Dupuis)

22 - Le fusil dans l’eau (2001, Dupuis)

23 - Qui est Renard Bleu (2002, Dupuis)

24 - Le dernier diamant (2003, Dupuis)

25 - Et si un jour, la terre... (2004, Dupuis)

26 - Un port dans l’ombre (2005, Dupuis)

27 - Elsie et la rue (2007, Dupuis)

28 - Esra va très bien (2008, Dupuis)

29 - Le petit chat est mort (2010, Dupuis)

30 - Fifty-fifty (2011, Dupuis)

31 - Le panier de crabes (2012, Dupuis)

32 - Le caïd (2013, Dupuis)

33 - Un gros chien avec une blonde (2014, Dupuis)

34 - Jungle City (2015, Dupuis)

Intégrale 1 (2005, Dupuis)

Intégrale 2 (2006, Dupuis)

Intégrale 3 (2006, Dupuis)

Intégrale 4 (2007, Dupuis)

Intégrale 5 (2007, Dupuis)

Intégrale 6 (2008, Dupuis)

Intégrale 7 (2010, Dupuis)

Les Tours de Bois-Maury (Glénat)

1 - Babette (1984)

2 - Eloïse de Montgri (1985)

3 - Germain (1986)

4 - Reinhardt (1987)

5 - Alda (1988)

6 - Sigurd (1990)

7 - William (1990)

8 - Le Seldjouki (1992)

9 - Khaled (1993)

10 - Olivier (1994)

Bois-Maury (Glénat)

11 - Assunta (1998)

12 - Rodrigo (2001) - Scénario de Yves H.

13 - Dulle Griet (2006) - Scénario de Yves H.

14 - Vassya (2009) - Scénario de Yves H.

15 - Oeil de ciel (2012) - Scénario de Yves H.

Intégrale (2009)

Intégrale en noir et blanc (2013)

Nic (Dupuis) - Scénario de Philippe Vandooren

1 - Hé, Nic ! Tu rêves ? (1981)

2 - Bonnes nuits, Nic (1982)

3 - Ca, c’est filarmo, Nic (1983)

Intégrale (2014 – Ed. Hématine)

One-shots

Missié Vandisandi (1991, Dupuis)

Sarajevo Tango (1995, Dupuis)

Caatinga (1997, Le Lombard)

On a tué Wild Bill (1999, Dupuis)

Lune de Guerre (2000, Dupuis) - Scénario de Jean Van Hamme

Liens de sang (2000, Dupuis) - Scénario de Yves H.

Coffret trilogie USA (2000)

Manhattan Beach 1957 (2002, Le Lombard) -

Scénario de Yves H.

Zhong Guo (2003, Dupuis) - Scénario de Yves H.

The girl from Ipanema (2005, Le Lombard) -

Scénario de Yves H.

Sur les traces de Dracula, tome 1 : Vlad l’Empaleur (2006),

scénario de Yves H.

La Vie Exagérée de l’Homme Nylon (2007, le Lombard) -

Scénario de Kirstein

Afrika (2007, Le Lombard)

Le Diable des Sept Mers tome 1 (2008, Dupuis) -

Scénario de Yves H.

Le Diable des Sept Mers tome 2 (2009, Dupuis) -

Scénario de Yves H.

Une nuit de pleine lune (2011, Glénat) - Scénario de Yves H.

Retour au Congo (2013, Glénat) - Scénario de Yves H.

Station 16 (2014, Le Lombard) - Scénario de Yves H.

Sans pardon (2015, Le Lombard) - Scénario de Yves H.

Old Pa Anderson (2016 , Le Lombard) - Scénario de Yves H.

Albums isolés et participations (sélection)

Les Daltons (1980, Bédescope)

Alerte aux pirates (1980, Bédescope)

Les amis de Buddy Longway (1983, Le Lombard)

L’étoffe d’un crack (1984, Bédescope)

La ballade des baffes (1983, Goupil éditeur)

6000 mètres (1993, Gibraltar)

Billy the kid (1993, Gibraltar)

Barney Jordan (1993, Gibraltar)

Le secret des Hommes Chiens (1995, Dupuis), dessins et

scénario de Yves H., encrages et couleurs d’Hermann.

Sales petits contes 2 : Perrault (1998, Dupuis) -

Scénario de Yann

Abominable (1988, Glénat)

L’arbre des deux printemps (2000, Le Lombard)

Héros et bovins (2002, Mosquito)

Monographies (sélection)

Schtroumpf – Les Cahiers de la bande dessinée n°44 (1980,

Glénat)

Hermann, une monographie (1997, Mosquito)

Inside Hermann (1995, Comic! Events)

DBD n°15 (2002)

Sur la terre ferme avec Hermann (2002, Petit à Petit)

Hermann Post-Atomique (2008, CBBD-La Poste Belge)

DBD Hors-série n°5 : Hermann, le stakhanoviste du dessin

(2011)

Voir les commentaires

PROGRAMME COMPLET FIBD 2016 ANGOULEME

PROGRAMME COMPLET

FIBD 2016

ANGOULEME

 

Vous trouverez ci-dessous en  PDF, le programme complet heure par heure du 44eme Festival International de la Bande Dessiné d’Angoulême.

 

A très bientôt, sur place…

PROGRAMME COMPLET FIBD 2016 ANGOULEME

Bande annonce officielle du festival 2016

Voir les commentaires

Couverture : Rémi Dousset

Couverture : Rémi Dousset

Présences d’Esprit N° 85

Le zine des mondes de l’imaginaire

Littérature-bd-cinéma-tv-jeu-illustration

 

 

En cette période d’invasion de Star Wars, sur nos écrans et dans  tous les domaines possibles, on retrouvera avec plaisirs nos amis de «  Star Trek » dans un dossier, très complet sur le sujet.

 

En prime du dossier proprement dis, vous trouvera dans le reportage sur « LuxCon 2015 » un petit lexique klingon, il faut en effet, si vous leurs parler éviter les impairs.

 

Autre entretien passionnant celui sur les « Editions du Chat Noir » et de leur entretien croisé avec Céline Guillot et Mathieu Guibé.

 

Comme toujours vous y trouveras d’autres articles et rubriques (voir sommaire ci-dessous)

 

 

 

Présences d’Esprit N° 85

Voir les commentaires

Meilleurs Voeux pour 20116

Je vous souhaite une année 2016, pleine de nouvelles découvertes dans les genres de l‘imaginaire.

 

À bientôt pour de nouvelles chroniques.

 

Stéphane Dubois

Voir les commentaires

       Site sur la Science-fiction et le Fantastique

Site sur toute la culture des genres de l'imaginaire: BD, Cinéma, Livre, Jeux, Théâtre. Présent dans les principaux festivals de film fantastique e de science-fiction, salons et conventions.

Pages

Archives

Hébergé par Overblog