Articles avec #science-fiction

Entretien Camille Tilmont

« Le Tueur d’Argent »

Bonjour Camille,

Tu viens de publier un e-book de SF policier intitulé « Le Tueur d’Argent ».

Avant de nous parler de cet ouvrage, peux-tu nous dire comment t’es venu le gout de la Science-fiction et des romans policier ?

Camille,

J’ai été éduqué par une mère fan des Agatha Christie et de toutes les séries policières anglaises et américaines qui passent à la télé depuis 20 ans. Aussi je baigne dedans depuis très jeune.

Quant à la science-fiction, disons que c’est une découverte plus personnelle.

 J’ai toujours été attiré par la littérature qui nous envoie dans un autre monde ; L’héroïque fantaisie, la science-fiction, le fantastique. Mon adolescence a été consacrée à l’héroïque fantaisie avec principalement Gemmell et le fantastique avec Harry Potter.

Puis j’ai plongé dans la science-fiction à 20 ans, assez tard en fait, mais je me suis rattrapé depuis.

Stéphane,

Quels sont les auteurs dans les deux genres qui t’ont le plus marqué ?

Camille,

Je dois avouer, et j’assume, n’avoir jamais lu beaucoup de policier, je les ai plus vus en fait. Du coup, je n’ai pas vraiment d’auteur à citer. Ce sont les séries comme New York Police Judiciaire, ou N.C.I.S, Castle, l’inspecteur Barnaby et surtout les adaptations des romans policiers d’Agatha Christie qui m’ont marqué.

Pour la science-fiction, il y a un auteur que j’admire et dont j’ai découvert l’existence tard, c’est Isaac Asimov. Il m’a fait découvrir la science-fiction, il m’a fait voyager et j’ai dévoré tout ce que je trouvais de lui. Ses romans policiers de science-fiction m’ont énormément marqué.

Stéphane,

Quand as-tu ressenti le besoin d’écrire, tu avais quel âge à l’époque?

Camille,

J’ai commencé à écrire vers l’âge de 15 ans, je crois. À cette époque j’enchainais les différents sports et loisirs et je n’arrivais pas à trouver le bon. Tous me lassaient. Puis j’ai accroché à l’écriture, j’ai commencé par beaucoup d’écriture automatique et j’ai trouvé un site d’héroïque fantaisie sur lequel j’ai développé un personnage pendant 7 ans. C’était parti. Au bout de toutes ces années, j’ai réalisé que j’avais énormément évolué et jamais décroché. Alors j’ai continué.

Stéphane,

Revenons au « Tueur d’Argent »,  tu peux nous en dire la genèse ?

Camille,

Wouaw, c’est compliqué de répondre à ça. Il s’est passé trois ans entre la première idée et le premier mot écrit. J’ai été beaucoup inspiré par les policiers d’Isaac Asimov et je voulais écrire mon propre policier SF. J’ai pensé mon livre à l’envers. C’est-à-dire que je l’ai développé dans ma tête dans le sens inverse du déroulement de l’histoire.

Stéphane,

Dans quel type d’univers se déroule l’action de ce roman ?

Camille,

Tout se passe dans notre galaxie. Sur une Terre dirigeait par un groupe nommé les 10 et où une nouvelle loi, appelée la loi des partenaires de vie, oblige les humains à être toujours accompagné. Donc ça se passe principalement sur la planète Terre et un peu dans l’espace. À une époque où les humains ont réussi à créer les ascenseurs spatiaux; technologie qui ouvre énormément de possibilités.

Stéphane,

C’est ton premier texte ?

Camille,

Mon premier projet de roman aboutit oui. J’ai toujours écrit des nouvelles et c’est compliqué de passer de textes de quelques pages à un roman de plus de 100 pages. Ce n'est pas du tout le même travail.

Stéphane,

Le héros que tu as créé, va-t-il devenir le héros récurent d’une série a la  « Perry Rhodan » ou tu penses que tu en as fini avec lui?

Camille,

Il y a deux héros dans ce roman. Celui que l’on accroche directement et celui que l’on découvre petit à petit. C’est le héros auquel on ne s’attend pas du tout qui va sans doute devenir un perso récurent oui.

Mais d’une façon particulière, un peu comme le robot Daneel Olivaw dans les deux cycles de Asimov.

Stéphane,

En dehors de Anton Rafenty, et d’une suite éventuelle, as-tu d’autres projets littéraires ?

Camille,

Je suis actuellement sur une sorte de préquel de mon second héros, oui. J’écris toujours un peu pour mon site d’héroïque fantaisie et je participe à des concours de nouvelles que je publie parfois en ebook. Vous pouvez en trouver une d’ailleurs qui s’intitule « La 13ème Initiative ».

Merci

Marqueteries et Mangas

Japan Touch

Lyon 2014

Stéphane Dubois

Bonjour Ludovic,

Nous sommes à la Japan Touch 2014, ou tu exposes des marqueteries de Mangas, tu peux nous dirent comment t’est venu l’idée de faire des tableaux et des meubles en marqueteries en t’inspirant des Mangas japonais ?

Ludovic Charron,

Je trouvais que la marqueterie était depuis un certain temps resté assez banal, dans les thèmes floraux, et comme je suis fan de mangas, j’ai allié les deux.  Je suis l’un des seuls à le faire, y compris sur internet.

Stéphane,

Quel âge as-tu et tu as  commencé quand à faire du dessin ?

Ludovic,

J’ai 25 ans, j’ai commencé à dessiner à 16 ans, donc assez tardivement, cela met venu   d’un coup, je n’y arrivais pas et j’ai eu un déclic, c’était déjà des mangas.

Stéphane,

Tu as commencé par quel personnage ?

Ludovic,

Ce fut Luffy du manga et anime One Piece, je l’es réalisé au cours d’un stage à l’école. Faire de la marqueterie, j’ai aimé et cela suite beaucoup intéressez.

Stéphane,

À tu fais d’autres choses dans le genre japonisant comme des paysages ou des cerisiers en fleurs ou  que des mangas ?

Ludovic,

J’ai fait quelques tests,   mais je ne trouve pas vraiment l’inspiration, j’en es fait quelques-uns, mais rien de concluant j’ai du mal à trouver la bonne composition florale par exemple.

Stéphane,

Tu as pensé aux comics américains, qui sont parfois proches des mangas japonais graphiquement ?

Ludovic,

Cela pourrait se faire effectivement, ils sont assez colorés et bien ressortir.

Stéphane,

Tu aimes les compositions très colorées ?

Ludovic,

Je me suis élevé avec l’univers bien coloré des mangas.

Stéphane,

Quelles furent tes premières lectures de mangas ?

Ludovic,

Ce fut « Rave » de Hiro Maschima qui est également l’auteur de « Fairy Tail » .

Stéphane,

Tu as participé et été primé au concours du « Meilleur Ouvrier de France » je crois.

Ludovic,

Je l’es été en catégorie « Sculpture sur bois » ou j’avais réalisé une œuvre traditionnelle dans ce genre de compétition.

Stéphane,

Tu fais beaucoup de salons ou les gens pourraient te retrouver ?

Ludovic,

J’en fais quelques-uns dans l’année, mais relativement peu, les personnes intéressées peuvent se rendre sur mon site pour voir mes œuvres et éventuellement passer  commande.

A l’occasion de la Japan Touch 2014 à Lyon, j’ais rencontrer des lycéennes, qui publie en fascicules une histoire de SF, elles ont bien voulut répondre a quelques questions, quelles en soient remercier.

Bonjour ;

Stéphane,

Vous publiez « Lines », Qui est qui et qui fait quoi ?

Moi je suis Jellexia, je m'occupe principalement des illustrations concernant l'histoire,Nozomi est une rédactrice, rédactrice comme Seo elle se charge d'écrire des textes qui donne des informations sur le monde de Lines c'est également elle qui se charge de la correction des textes, Lys Draw elle fais les illustrations les articles)

Stéphane,

Comment est né ce projet ?

Jellexia,

C’est u projet qui as déjà 10 ans, ont as mi beaucoup d’espoir dedans et je me suis vraiment lancé il y a deux ans, a l’origine c’est moi qui l’es créer tous les personnages.

Stéphane,

C’est un fanzine ?

Jellexia,

Non, c’est une histoire qui a vraiment été créé de toutes pièces.

Stéphane,

En combien de fascicules, vous pensez publier cette histoire ?

Jellexia,

Je n’ai pas encore terminé l’histoire, mais si cela fonctionne bien, si c’est bien accueillis, je pense allez au-delà de 25 numéro.

Stéphane,

Tu es la scénariste et tu t’occupes de quoi d’autres dans ce projet ?

Jellexia,

Je suis à la fois scénaristes, chef de projet et illustratrice.

Stéphane,

Quel est ta part dans ce projet

Seo,

J’ais écris l’une des rubriques qui complète les fascicules, j’aide depuis bientôt 4 ans Jellexia sur le projet, sur les chapitres, je lui donne des conseils, j’écris avec elle « Lines ».

Stephane,

En dehors de l’écriture vous avez quelles activités ?

Jellexia,

Normalement je serais en école d’art l’année prochaine.

Seo,

Je suis étudiante en sciences des technologies de laboratoires, et je veux allez dans le secteur de la recherche.

Stéphane,

Tu sais que recherche et science-fiction font bon ménage,

Seo,

Oui, tout as fait, j’aime la science-fiction depuis mon plus jeune âge, dans ma famille j’ai une personne de ma famille qui a souvent participé à des conventions de SF, et plus particulièrement sur la région de Nancy ou il en avait créé une.

Star Wars Identities Lyon

Jusqu’au 19 Avril 2015 l’exposition : Star Wars Identities s’arrête à Lyon  après Paris et Montréal avant de partir pour l’Allemagne.

Sur 2000m2 l’on découvre tout l’univers de cette célébrissime saga spatiale.

 En deux parties, l’exposition proprement dite, regroupant : maquettes, dessins originaux, costumes ou casque originaux des stromtroopers et des pilotes de X-Wing principaux personnages des films, ils furent conçus par Ralph Mcquarrie, ancien dessinateur chez Boeing et John Mollo qui avait participer au projet avorter du « Napoléon » de Stanley Kubrick ;

200 objets sont ainsi présentés au public, la plupart viennent du Skywalker Ranch en Californie, les plus impressionnants des objets présentés sont le Podracer grandeur nature d’Anekin Skywalker et bien sur la plaque de carbonite dans laquelle Han Solo est emprisonné, et qui est également grandeur nature, avec à côté d’un mannequin de la princesse Leia dans sa robe de prisonnière du harem dont l’habille Jabba le Hutt.

L’autre aspect de cette exposition est le parcourt personnel que fait le visiteur, en 10 stations on peut établir son propre personnage, les divers choix offre 50 millions de possibilités différentes a chacun, parfois un peu étonnant le résultat dépend du choix que chacun fait à chaque station, à certaines stations on est parfois un peu déstabilisée face un système pas toujours évident a utilisé à certaines stations, mais cela demeure très ludique et plaira aussi bien au plus jeune qu’aux fans de la première heure.

Avec l’approche des fêtes de fin d’année, les plus accros pourront faire le plein de cadeaux pour eux ou leurs proches à la boutique de l’exposition avec des centaines de produits à tous les prix. A voir absolument pour tous les fans de Star Wars et plus généralement de science-fiction.

Entretien avec  Olivier Paquet,

 prix Julia Verlanger 2014

Olivier Paquet, vous venez d’obtenir le prix Julia Verlanger, lors des dernières Utopiales pour votre trilogie « Le Melkine » prix pour lequel vous aviez été déjà nominé l’an dernier, alors que seuls les deux premiers volets étaient publiés. Pouvez-vous nous dire ce que représente pour vous cette nouvelle récompense ?

                La dernière récompense ayant été le prix Imaginales en 2005, presque une autre époque, je suis très heureux de voir la trilogie primée. C’est un travail qui m’a pris plus de six ans, entre la documentation et l’écriture. Je vois le Julia Verlanger comme une borne d’étape. Ma façon d’écrire a évolué entre mes premiers textes et aujourd’hui (et je compte bien qu’elle se modifie encore), c’est agréable de voir cela remarqué.

                L’autre point important à mes yeux, c’est que grâce à ce prix, j’ai pu remercier les gens qui m’ont soutenu et ont travaillé avec moi durant ces années. C’est une chose de leur dire merci en privé, une autre de le faire publiquement. Je tenais à souligner l’aspect collectif du travail avec l’Atalante, mon éditeur, y compris dans des aspects rarement mis en avant comme la typographie. J’ai eu la chance de pouvoir travailler sur ces points techniques pour aboutir à un résultat précis. Il n’est pas certain que toutes les maisons d’éditions permettent cela.

Olivier Paquet, comment devient-on un des plus connus écrivain français  de SF, et amateur de mangas et d’animation japonaise quand on est Docteur ès sciences politiques ?

                Tout est un peu lié. La trilogie Melkine repose sur des réflexions de sciences politiques, entre la sociologie d’un Norbert Elias, les travaux d’Eugen Weber sur la construction de la France au début XXe et ceux de Benedict Anderson sur les pays créoles. Après, un roman n’est pas un essai, toutes ces références fonctionnent en sourdine. Je crois aux phénomènes d’agrégation, à l’arrière-plan des dynamiques sociales, plutôt qu’aux hommes providentiels et aux révolutionnaires. C’est pour ça que mes héros agissent davantage comme des impulsions, laissant à la société le soin de s’adapter et de se modifier. La science-fiction est pour moi comme une sorte de laboratoire de sciences politiques, je teste des hypothèses, quitte à ce que l’histoire remette en cause mes principes. Par exemple, le vaisseau-école repose sur une conception très française de l’université et de la culture face au monde dans le premier tome. Les tomes suivants remettent en cause cette conception jusqu’à une forme de synthèse. J’aime bien quand le texte me bouscule et m’oblige à jouer les funambules. Je ne pars pas avec une idée à démontrer, je ne fais pas de propagande, je joue avec des concepts et je découvre le résultat à la fin, comme le lecteur.

                Pour les mangas, c’est un hasard lié à mes études à Grenoble, lorsque la librairie Glénat a importé ses premiers mangas en VO. Je ne suis pas un grand amateur de BD (je connais mes classiques, c’est tout) et j’ai découvert là un média tout à fait inédit, avec une grammaire graphique très particulière. Je peux dire que j’ai appris à construire une narration grâce aux mangas, en utilisant leur gestion du rythme. Ils sont capables de susciter l’émotion à travers un détail évocateur. Cela oblige à éliminer tout ce qui est inutile pour ce concentrer sur l’épure.

Olivier Paquet,     Dans le passé vous avez publié dans des revues des articles sur les mangas et l’animation japonaise, pensez-vous écrire de nouveaux articles, des dossiers…      

                Tout dépend de la demande. Pour l’essentiel, j’interviens en médiathèque pour faire de la pédagogie. J’ai aussi donné un cours du soir aux dernières Utopiales, sur le robot dans les mangas. Le domaine est tellement vaste que j’ai de quoi faire. Ce que je veux surtout qu’on retienne, c’est qu’il y a toujours un manga adapté à son âge et à ses centres d’intérêts. Ce n’est pas une bande dessinée réservée aux ados. On trouve même au Japon des mangas pour le troisième âge.  C’est pour ça que j’insiste pour dire que le manga est un media, un support pour exprimer tout, depuis la bluette romantique jusqu’aux dénonciations politiques (une série sur le système de santé a provoqué la démission du ministre japonais, par exemple). Je ne suis pas un connaisseur hyper pointu, mais j’aime bien « évangéliser »

Olivier Paquet, vous avez sorti dans le même univers que votre trilogie  « Le Melkine » : Bleu argent (2014), comment doit ton lire cet ouvrage ? S’agit-il d’un prequel, d’une suite, d’un ouvrage totalement indépendant de la trilogie ?

                Bleu Argent est né du constat que j’avais des tas de personnages adolescents dans Le Melkine et que si je n’utilisais pas ce potentiel pour écrire un roman Young Adult, je serais vraiment un idiot. En soi, ce roman peut se lire indépendamment de la trilogie, il développe certains principes de l’univers de l’Expansion, mais rien d’aussi massif que dans le premier tome du Melkine. Par exemple, tout ce qui concerne les Fréquences est absent.

                En revanche, un lecteur de la trilogie va trouver des échos nouveaux par rapport à ce qu’il connaît, il va pouvoir réinterpréter certaines décisions du tome 1, mieux comprendre certains personnages. Même chose pour quelqu’un qui passerait de Bleu Argent à la trilogie. Tout est indépendant, mais rien n’est inutile. Je comble certains trous (volontaires), j’offre de nouveaux éclairages. C’est tout le plaisir d’avoir créé un univers aussi vaste que de l’explorer en compagnie des lecteurs. 

 Olivier Paquet, ces ouvrages clôturent-ils les romans de cet univers ?

                Pour l’instant, au niveau des romans, je n’imagine pas en écrire de nouveau dans cet univers. Je ne m’interdis rien, mais ce n’est pas prévu. Par contre, j’ai écrit des nouvelles qui se déroulent avant, pendant et après la trilogie et je compte bien les publier un jour quand j’aurai un bon volume. On y retrouvera certaines nouvelles parues en anthologies, mais aussi des textes totalement inédits. Cela me permet d’expliquer certaines choses qui sont passées sous silence dans la trilogie, sans avoir à répéter les principes de cet univers. J’ai de quoi m’amuser pendant longtemps. Je ne me vois pas abandonner l’Expansion parce que le principe de planètes culturellement marquées me convient parfaitement. J’ai trouvé mon univers familier et je compte bien continuer de l’explorer.

Olivier Paquet, avez-vous de nouveaux projets en dehors de l’univers Melkine, dans la littérature de genre ?

                En premier lieu, j’ai un vieux projet à faire revivre, c’est Structura Maxima, mon premier roman paru en 2003 chez Flammarion. Avec les Loups de Prague et le Melkine, on est dans la même ligne temporelle, et je trouvais dommage que le premier roman ne soit plus disponible pour ceux qui voudraient compléter. Même si seule la trilogie fait référence aux deux précédents, ils tournent autour de thèmes proches. Dans Structura, l’ambiance culturelle est italienne, mais la question de l’évolution des sociétés est autant abordée que dans l’univers du Melkine.

                Le deuxième projet est un nouveau roman qui se situe en Europe à plusieurs dizaines d’années dans le futur, avec un conflit entre la technologie et l’écologie. Je n’en suis qu’à la moitié du manuscrit, il est donc trop tôt pour en parler, mais l’idée est que les seules choses dans lesquelles on peut avoir confiance, ce sont les machines, les humains mentant, cachent leur passé, fuient, etc.  On y voyage entre la Poméranie, l’Islande et Paris, avec un détour par Kiev. On est surtout dans de l’aventure, mais certains concepts me donnent du fil à retordre et c’est assez excitant si j’arrive au bout comme je l’imagine.

Biographie :

Olivier Paquet, né le 21 avril 1973 à Compiègne, est un écrivain français de science-fiction. Docteur ès sciences politiques, il écrit de nombreuses nouvelles de science-fiction dont plusieurs sont publiées dans les revues françaises Galaxies et Asphodale. Olivier Paquet est également l'auteur du roman Structura Maxima, paru en 2003. C'est également un grand amateur de mangas et d'animation japonaise.

Diplômé de l'Institut d'études politiques de Grenoble en 1994, il soutient avec succès sa thèse en 2002 dans le même établissement et devient docteur en science politique. Sa thèse avait pour titre La démocratie tchécoslovaque et ses problèmes nationaux 1918-19381. Il a également publié quelques articles sur la démocratie tchèque des débuts du XXe siècle.

Passionné par la science-fiction et l'animation japonaise ainsi que par les mangas, Olivier Paquet a publié plusieurs articles de fond sur ces sujets, notamment dans la revue Bang ! de l'éditeur Casterman. Il est également chroniqueur de l'émission radiophonique Mauvais genres sur France Culture depuis la rentrée 2006, ou il signe régulièrement des chroniques sur ses thèmes de prédilection.

Bibliographie

Romans

Série Le Melkine

1.Le Melkine, L'Atalante, coll. La Dentelle du cygne, 2012 (ISBN 978-2841726127)

2.La Mort du Melkine, L'Atalante, coll. La Dentelle du cygne, 2013 (ISBN 978-2841726400)

3.L'Esprit du Melkine, L'Atalante, coll. La Dentelle du cygne, 2013 (ISBN 978-2841726547)

Bleu argent  :  L’Atalante, Collection : La Dentelle du cygne, 2014, (ISBN13 : 9782841726820)

Autres romans

Structura Maxima, Flammarion, coll. Imagine, 2003 (ISBN 2-08-068314-4)

Les Loups de Prague, L'Atalante, coll. La Dentelle du cygne, 2011 (ISBN 978-2-84172-533-5)

Bleu argent, L'Atalante, coll. Young Adult, 2014 (ISBN 978-2841726820)

Nouvelles

La Première Œuvre, 1999

Synesthésie, parue dans la revue Galaxies no 18, automne 2000

Rudyard Kipling 2210, paru dans la revue Galaxies no 27, hiver 2002-2003

Chevaux de lune, paru dans la revue Asphodale no 2, février 2003

Us, paru dans la revue Galaxies no 28, printemps 2003

Cauchemar d'enfants, paru dans la revue Galaxies no 30, automne 2003

Animas, paru dans la revue Galaxies no 38, septembre 2005

Le Khan Mergen, in Anthologie Destination Univers dirigé par Jean-Claude Dunyach & Jeanne-A Debats,éditions Griffe d'Encre, 2012

Trou noir contre vampire, 2013 in anthologie des dix ans du festival de Sèvres, dirigée par Jeanne-A Debats

La Reine d’Ambre, 2014 in Rêver 2074, une utopie du luxe français, Comité Colbert

Prix et distinction(s)

Grand prix de l'Imaginaire 2002 pour sa nouvelle Synesthésie

Prix Imaginales des lycéens 2005 pour son roman Structura Maxima

Prix Julia-Verlanger 2014 pour le roman L'Esprit du Melkine