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Site sur la Science-fiction et le Fantastique

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Articles avec #sf

Couverture de l'album

Couverture de l'album

 

CHRONOSQUAD

TOME 1 –

LUNE DE MIEL À L’ÂGE DU BRONZE

PAR

GIORGIO ALBERTINI & GRÉGORY PANACCIONE

 

Telonius Bloch est enfin membre des Chronosquads, une brigade d’agents temporels, chargée de résoudre les problèmes provoqués par les touristes temporels.  Il semble peu  a priori aussi douer pour cette mission que l’es Johnny English pour remplacer 007. On est vite pris par le personnage, parfois on si perd un peu dans les explications scientifiques, tout le monde n’est pas Einstein, surtout pas moi.

 

 Les dessins sont vraiment superbes, des pages pleines absolument ravissantes. Certaines pages sont sans dialogues, marque de fabrique de Grégory Panaccione, curieusement cela ne gêne en rien la lecture, bien au contraire.

 

Prévu en 4 tomes cette première série avec plus de 800 pages couleurs en tout !

 

Je  conseille vraiment la  lecture de cet album, au ceux qui sont à la fois  amateurs de thrillers  et de science-fiction. Le second tome est prévu pour janvier 2017, la série étant prévue sur un an.

 

 Résumé de l’album :

Rien ne nous a vraiment préparé à cette folle épopée mêlant  science-fiction, polar, et roman sentimental. Mais une chose est certaine, vous allez vivre une expérience de lecture jubilatoire… Bloch Telonius vient de recevoir l’appel de sa vie : il va enfin intégrer la mythique Chronosquad pour une mission en Égypte antique.

 

Une première enquête qui parait banale : une fugue d’adolescents d’un centre de vacances. Voilà donc notre nouvel agent qui embarque pour un voyage à travers le temps. Car les Chronosquad sont les agents régulateurs des voyages temporels et des couacs qui peuvent en découler. La pratique s’est en effet popularisée.

 

 Pour 10 999 € à peine, vous pouvez désormais partir 30 jours en Egypte antique en formule tout inclus (ce qui correspond à 1 jour et 1 heure en 2016, quoi que cela varie selon le lieu et l’époque de la destination). Vous pouvez également vous rendre à New York en 1755, à Rome en 44 avant J-C ou à la Préhistoire.

 

Pour l’heure, Bloch Telonius compte sur ses nouveaux coéquipiers expérimentés, Penne et Beylogu, pour résoudre rapidement cette affaire. Mais ce qui se présentait comme une balade temporelle de santé, se transforme, pour Bloch, en voyage initiatique…

 

Biographie 

GIORGIO ALBERTINI

EST NÉ EN 1968 À MILAN, EN ITALIE, OÙ IL RÉSIDE.

Après des études en Histoire médiévale à l’Université de Milan, Giorgio Albertini se consacre pleinement à l’archéologie en participant à de nombreuses fouilles pour des institutions européennes chargées de la restitution graphique de sites archéologiques. Il travaille aussi comme illustrateur historique et scientifique. Il publie en Italie des essais historiques, comme son dernier ouvrage Les jours qui ont changé l’histoire de l’Italie, chez Newton Compton Editori.

 

Parallèlement à cette activité, il entretient un réel intérêt pour la bande dessinée. C’est sous l’impulsion de son camarade d’atelier, Grégory Panaccione, qu’il entreprend l’écriture de Chronosquad, sa première Bd.

 

À 14 ans, il entre à l’école Estienne de Paris, où il apprend les bases du dessin, du graphisme et de la gravure sur cuivre classique. Il poursuit ensuite ses études artistiques aux Beaux-Arts. Après une expérience frustrante dans le monde de la publicité et un crochet par le dessin animé, avec l’écriture de story-board, il se lance dans la bande dessinée. Son premier album, un récit muet, Toby mon ami (Delcourt, 2012), est suivi d’Âme perdue (Delcourt, 2013), de Match (Delcourt, 2014), d’Un océan d’amour avec Lupano (Delcourt, 2014), récompensé du prix BD de la Fnac en 2015 puis de Qui ne dit mot avec Stéphane De Groot au scénario (Delcourt, 2015).

 

 

 

 

Biographie et Bibliographe

Grégory Panaccione est diplômé de l'Académie des beaux-arts de Paris. Après une première expérience en tant qu'illustrateur, il se lance dans l'animation, notamment sur le film Corto Maltese. Également réalisateur de dessins animés chez Jean Chalopin. Grégory Panaccione s’est imposé comme un maître de la bande dessinée muette.

 

Sa Bibliographie

Ziv Zulander (Une aventure de)  One shot en 1994

Toby mon ami  finie en 2012

Âme perdue  One shot en 2013

Papier  en cours  de 2013 à 2015

Match  One shot en 2014

Un océan d'amour  One shot en 2014

Qui ne dit mot  One shot en 2015

Chronosquad en cours

 

 

Album cartonné

240 pages

194 x 255 mm

EAN : 978-2-7560-7413-9

PRIX : 25,50 €

Cette première série est prévue en 4 tomes qui paraîtront en un an,

soit plus de 800 pages couleurs: une gageure !

premiéres planches de l'album
premiéres planches de l'album
premiéres planches de l'album
premiéres planches de l'album

premiéres planches de l'album

Grégory Panaccione

Grégory Panaccione

teaser officiel

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Ikaria XB 1

 de Jindrich Polák ,

Tchécoslovaquie ,

1963

 

Ce film précède de 3 ans Star Trek (ou Patrouille du cosmos au Québec et au Nouveau-Brunswick) et de 5 ans 2001, l'Odyssée de l'espace de Stanley Kubrick, sorti en 1968.

 

Ce denier connaissait le film, il avait en effet l’habitude de se faire livrer les films de SF des pays de l’Est, il  le considérait comme un grand film.

 

Sans allez jusque-là, on peut considérer que ce fut une avancé, on y trouve une scène reprise dans le film « Solaris »  (acteurs George Clooney et Natascha McElhone, Réalisateur : Steven Soderbergh, .sortie francaise19  novembre 2002).

 

Une ressortie en salle est prévue dans  le 1er semestre 2017, nous en reparlerons donc certainement à ce moment-là.

 

 

Résumé et Fiche technique, Institut Lumière  

 

Nous sommes en 2163, le vaisseau spatial Ikarie XB 1 se dirige vers l’étoile Alpha Centauri, à la recherche de formes de vie extraterrestre. Avec à son bord une quarantaine de scientifiques, le vaisseau navigue pendant près de 28 mois. Confrontés à tous les dangers, les membres de l’équipage doivent apprendre à vivre ensemble.

 

 

Aujourd’hui un classique, Ikarie XB 1, du cinéaste tchèque Jindrich Polák, est présenté pour la première fois en 1963, au Festival international de Science-Fiction de Trieste. Largement salué par la critique, le film remporte l’Astéroïde d’or, qu’il partage avec La Jetée de Chris Marker.

 

Sous le titre de Voyage to the End of the Universe, le film est ensuite projeté à l'étranger dans une version remontée et doublée en anglais.

Ce montage alternatif, modifiant jusqu’à la scène finale, en détourne totalement le sens.

 

En 2016, le film est restauré en 4K, par la National Film Archive (NFA) au Hungarian Filmlab.

 

On redécouvre aujourd’hui, dans un sublime noir & blanc, la version originale d’Ikarie XB 1.

 

Polák livre ici une fable morale, mais également un incroyable travail visuel, peuplé d’effets spéciaux étonnants.

 

Odyssée spatiale, mais surtout humaine,Ikarie XB 1 s’inspire du roman Le Nuage Magellan de l’auteur polonais Stanislaw Lem, grande plume de la science-fiction, à qui l'on doit le célèbre Solaris, porté à l’écran par Andreï Tarkovski et Steven Soderbergh.

 

 

Ikarie XB 1, chef-d’œuvre venu de l’Est, aurait inspiré quelques-uns des plus grands films de science-fiction, parmi lesquels Alien de Ridley Scott,Sunshine de Danny Boyle ou encore 2001 l’Odyssée de l’espace de Stanley Kubrick.

 

« Ikaria XB 1, du Tchèque Jindrich Polák. C’est le nom du premier long métrage de science-fiction complètement adulte. […] La beauté sublime, quotidienne, des décors, qui sont, au bout d’un instant, familiers, habitables, comme si l’on se trouvait à bord d’un grand voilier qui double le cap Horn, la grâce des personnages, la justesse humaine profonde des rapports nouveaux qui s’établissent, font d’Ikaria XB 1 le film qu’on a envie de montrer et de remontrer aux amateurs, pour le plaisir, et de montrer et remontrer à ceux qui n’aiment pas, pour qu’ils touchent des yeux ce que la science-fiction peut apporter au cinéma. » (Pierre Kast, Cahiers du cinéma n° 149, novembre 1963)

 

  

Ikarie XB 1 (Ikaria XB 1)

Tchécoslovaquie, 1963, 1h28, noir et blanc, format 2.35

Réalisation : Jindrich Polák

Scénario : Jindrich Polák, Pavel Jurácek, d’après le roman Le Nuage Magellan (Oblok Magellana) de Stanislaw Lem

Photo : Jan Kalis, Sasa Rasilov

Effets spéciaux : Karel Cisarovsky, Jirí Hlupý, Jan Kalis, Pavel Necesal, Milan Nejedlý, Frantisek Zemlicka

Musique : Zdenek Liska

Montage : Josef Dobrichovský

Décors : Karel Lukas, Jan Zázvorka

Costumes : Dena Rova

Production: Filmové studio Barrandov

Interprètes : Zdenek Stepánek (Vladimir Abajev), Frantisek Smolík (Anthony Hopkins), Dana Medrická (Nina Kirova), Irena Kacírková (Brigitta), Radovan Lukavský (MacDonald), Otto Lackovic (Michal), Miroslav Machácek (Marcel Bernard), Jirí Vrstála (Erik Svenson), Rudolf Deyl (Ervin Herold), Jaroslav Mares (Milek Wertbowsky)

 

Issu de la collection du Centre national tchèque

 

Présentation au Festival de Science-fiction de Trieste : juillet 1963

Sortie en Tchécoslovaquie : 23 juillet 1963

 

Ressortie en salle le 1er semeste 2017

 

 FILM RESTAURÉ

Ikaria XB 1
Ikaria XB 1

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Affiche Japonaise et Belge du Film, photo extrait du film.
Affiche Japonaise et Belge du Film, photo extrait du film.
Affiche Japonaise et Belge du Film, photo extrait du film.

Affiche Japonaise et Belge du Film, photo extrait du film.

Alphaville,

une étrange aventure de Lemmy Caution

de Jean-Luc Godard ,

France, Italie , 1965.

 

Comme nous le faisons à presque chaque festival, nous avons donné la parole à deux jeunes après la projection du film.

 

Vous trouverez le fichier audio en bas de page.

Au grand regret de tous, Anna Karina avait  annulé sa présentation, et à priori sa venue au festival.

 

Résumé du film et fiche technique Institut Lumière.

Lemmy Caution (Eddie Constantine), le célèbre agent secret, part pour la ville futuriste d’Alphaville. Là, il doit retrouver et ramener Henry Dickson (Akim Tamiroff), son ancien collègue et créateur de la machine Alpha 60, qui contrôle Alphaville. Lemmy Caution est confronté à une population désormais privée de sentiments et pour laquelle les mots n’ont plus de valeur. Il va alors tenter de détruire Alpha 60.

 

 

Alphaville marque un tournant dans la carrière d’Eddie Constantine, qui joue pour la première fois dans un film de cet ordre. Cette première collaboration avec Godard offre une nouvelle dimension à Lemmy Caution, après cinquante films en douze ans dans lesquels l'acteur a joué dans le même registre. L’accueil du film est mitigé (500 000 entrées, ce qui est peu pour Constantine) – mais la même année Godard réaliseraPierrot le fou, un de ses plus grands succès, devenu mythique.

 

« Poésie, tendresse… Sauver ceux qui pleurent » : la note de suicide de Henry Dickson résume le message de Godard. Alphaville est une condamnation de la société moderne qui s’annonce dans les années 1960 et de la déshumanisation qu’elle entraîne. L'urbanisme glacé et les machines caractérisent la modernisation, alors que l’art – Paul Eluard et son Capitale de la douleur lu par Natacha – sauvegarde la conscience et l’amour.

 

 

Son budget ne lui permettant pas de construire des décors, Godard a tourné à Paris, dans des lieux qui lui évoquaient ce que serait l’an 2000 – le rond-point de La Défense, la piscine moderne d’un groupe scolaire de Vincennes, le métro aérien – afin de créer sa dystopie futuriste. Il a accentué la froideur et l’obscurité des lieux en choisissant de tourner dans un noir et blanc peu contrasté.

 

« Convoquant les codes du film noir américain, Godard met en scène dans un enchaînement de plans d’un beauté sidérante un monde où les affects ont été balayés et où la mémoire est effacée à mesure qu’elle se constitue, tout en distillant comme des blagues une rafale de références à la bande dessinée, à la littérature classique, aux films de vampires de l’époque du muet. » (Isabelle Regnier, Le Monde, 7 février 2010)

 

 

 

Alphaville, une étrange aventure de Lemmy Caution

France, Italie, 1965, 1h40, noir et blanc, format 1.37

Réalisation & scénario : Jean-Luc Godard

Assistant réalisation : Jean-Pierre Léaud

Photo : Raoul Coutard

Musique : Paul Misraki

Montage : Agnès Guillemot

Décors : Pierre Guffroy

Production : Athos Films, Chaumiane, Filmstudio

Interprètes : Eddie Constantine (Lemmy Caution), Anna Karina (Natacha von Braun), Akim Tamiroff (Henry Dickson), Howard Vernon (le professeur von Braun), Jean-André Fieschi (le professeur Heckell), Jean-Louis Comolli (le professeur Jeckell), Michel Delahaye (l’assistant)

 

Sortie en France : 5 mai 1965 

Présentation au Festival de Berlin : juin 1965

Sortie en Italie : 7 août 1965

 

FILM RESTAURÉ

 

samedi 15 octobre 2016 à 17:30  La Fourmi

Paroles dee Festivaliers: Alphaville de Godart

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Affiche d'époque

Affiche d'époque

THE INVISIBLE MAN 

L’HOMME INVISIBLE

James Whale

Festival Lumiere 2016

 

Ce film est l’adaptation d’un roman de HG Wells, les effets spéciaux étaient particulièrement soignée et originaux, il reste crédible de nos jours. La longue scène de l’auberge, fut tournée en deux fois, une premières avec tous les acteurs y compris Claude Rains (homme invisible) entièrement recouvert de feutre noir, puis retournée sans lui avec de nombreuses marques au sol, ensuite l’on superposa les deux pour tirer un négatif ou Claude Rains était invisible, de cette manière on contourna le problème du détourage qui quand un personnage est isolé ne pose pas de problème, mais devient une grosse galère dès que d’autre personnages le touche, comme par exemple  le tenir par le bras.

 

Curieusement, on se prend à aimer ce personnage qui deviens de plus en plus fou, de plus en plus  violent.

 

Claude Rains, arrive a donner vie à un personnage,  alors que l’on ne voie jamais l’acteur, au mieux recouvert de bandelette genre momie (nous en  parlerons prochainement de La Momie, également programmée) ou tous bonnement invisible et dans ce cas, tout l’art de l’acteur est dans les intonations de sa voix.

 

 

Un vrai classique des films de science-fiction.

 

 Résumé et fiche technique :  

 

 

 

Un scientifique ayant trouvé le moyen de devenir invisible cherche désespérément l’antidote à sa formule... Sommet de l’âge d’or du cinéma fantastique hollywoodien, et une interprétation hallucinée de Claude Rains.

 

Réalisateur(s) : James Whale Interprète(s) : Claude Rains, Gloria Stuart, WM Harrigan

 

USA • 1933 • 1h11 • Anglais VOSTFR

 

 

 

l Institut Lumière ve 14 à 14h30

l Cinéma Opéra sa 15 à 16h

 

 

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Utopiales 2016

Utopiales 2016

 

 

Utopiales, Festival International de Science-Fiction de Nantes, rendez-vous désormais incontournable, réunira scientifiques, auteurs, artistes, et tous ceux qui, jour après jour, réfléchissent à la transformation de notre monde. Littérature, sciences, cinéma, bande dessinée, expositions, concerts, jeux de rôles, jeux vidéo et pôle asiatique…

 

Du 29 octobre au 3 novembre, la 17e édition explorera la thématique « Machine(s) ».

 

Grâce à elles, nous sommes plus forts, nous allons plus loin, plus haut et plus vite. Pour certains le fonctionnement de notre corps est semblable à celui d’une machine, nos articulations comme des axes et des poulies, nos muscles comme des câbles, nos cerveaux dont nous disons aisément qu’ils comportent des rouages… À leur manière, elles se rapprochent sans cesse du corps de l’être humain auxquel elles doivent tout, de leur naissance jusqu’à, peut-être un jour, leur identité.

 

Ultime arme d’un capitalisme dévastateur ou outil libérateur pour le travailleur ? Nous les construisons pour qu’elles nous délivrent du travail, certes, mais aussi de la distance, de la gravité, de la maladie et parfois de la mort. En se chargeant des tâches pénibles ou impossibles, ne se substitueraient-elles pas totalement à nous ? Allons-nous vers le « grand remplacement » par les machines ? La religion, la philosophie et la science se sont attachées à répondre à cette question. Mais la science-fiction est allée encore plus loin : les merveilleuses inventions de Verne, de Wells ou d’Asimov ont toutes interrogé la machine au regard de l’humanité elle-même, jusqu’à la machine citoyenne...

 

Ce thème sera décliné en quatre axes qui serviront de fil conducteur à la programmation :

 

Machine pour explorer

Minuscules ou gigantesques, les machines scientifiques explorent l’univers, des atomes aux étoiles, mais aussi le corps humain, le cerveau et, bientôt peut-être, nos pensées. Elles permettent ainsi de découvrir des mondes étranges et d’avancer vers l'inconnu.

 

Machine pour transformer

Nous avons créé les machines pour modeler la matière et agir sur le monde plus efficacement qu’à la seule force de nos muscles. Mais elles ont besoin de « carburant ». Ainsi, d’autres machines transforment la matière pour produire de l’énergie. La question de son abondance et de sa pérennité devient alors cruciale. La science-fiction s’alarme, et la science s’y attèle car, qui tient les machines à énergie tient l’humanité au creux de sa main !

 

Machine pour servir

Automates, robots ou androïdes hantent les pages de la science-fiction. D’abord esclaves, ces machines seront-elles un jour capables d’interpréter des instructions et de tenir compte de leur entourage ? Il leur faudrait pour cela être dotées d’émotions et d’empathie.

 

Machines extraordinaires

On rêve encore des machines inventées par Jules Verne ou Robert Heinlein et les scientifiques construisent d’incroyables engins pour explorer le réel. Mais la démesure n’est pas la seule composante de l’esthétique des machines : il existe également des outils d’une exquise facture où l’art vient s’immiscer dans la technique.

 

Auteurs, artistes, créateurs, chercheurs, scientifiques et essayistes réunis pour le temps de ces Utopiales 2016 tenteront d’apporter leurs réponses sensibles, prospectives, humaines et citoyennes au détour d’une table ronde ou d’une rencontre. Entamons un dialogue qui nous mènera peut-être à changer notre regard sur ces compagnons si souvent invisibles, du grille-pain jusqu’à Ariane V, qui nous suivent ou nous accompagnent depuis notre sortie des cavernes et avec lesquels nous co-évoluons.

 

Voici venue l’heure des machines.

 

Envisageons ensemble leurs lendemains !

 

Communiqué de Presse

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Dead tube 02

Dead tube 02

YAMAGUCHI Mikoto

KITAKAWA Touta

Delcourt/ TONKAM SEINEN

 

Le tome 2 s’avère encore plus trash que le tome 1, aussi  bien pour le scénario que le dessin, à réserver au fan du genre.Série prévue en 4 volumes par l’éditeur.Suivez le lien de l’article précèdent plus bas pour plus d’infos.

Je le déconseille au moins de 18 ans.

 

ISBN : 978-2-7560-8101-4 Scénariste : YAMAGUCHI Mikoto

Dessinateur : KITAKAWA Touta

Série : DEAD TUBE

Collection : DELCOURT/TONKAM SEINEN

 

Résumé

Prêt à tout pour devenir riche et célèbre ? Deadtube est fait pour vous ! Tuez, filmez et c’est gagné… ou vous mourrez !

 

Deadtube. Les jeunes gens n’ont plus que ce nom de site de partage de vidéos à la bouche. En fonction du nombre de vues, il peut rendre n’importe qui incroyablement riche. Mais seuls  les vidéos les plus trash, les plus humiliantes ou dangereuses intéressent les gens. Accepter d’y participer, c’est prendre le risque de finir dernier et d’endosser tous les crimes réalisés par les autres prétendants. C’est à ce jeu morbide que vont jouer Mai et Tomohiro…

 

 Auteurs : Mikoto Yamaguchi, Touta Kitakawa

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Entretien : Denis Scheer Cosplayeur et Audrey Ferrah
Entretien : Denis Scheer Cosplayeur et Audrey Ferrah

Entretien : Denis Scheer Cosplayeur et Audrey Ferrah

 

Entretien :

Denis Scheer

Cosplayeur

 

Stéphane Dubois,

Bonjour Denis,

D’où vient cette passion pour la SF ?

 

Denis Scheer,

Bonjour Stéphane, alors ma passion pour la SF a débuté alors que je n'étais encore qu'un petit garçon car en fait mon grand frère regardait pour la toute première fois la série star trek diffusé sur une chaine de télé allemande, c'était d'ailleurs la toute première diffusion de cette série, et du coup comme je faisais  toujours ce que lui faisait (MDR!!!) j'ai tellement été plongé dedans que je n'avais jamais raté un seul épisode. Avec mon frère on regardait tous les films de SF qui passait à la télé. Depuis je n'ai jamais quitté cet univers:)

 

Stéphane Dubois,

Tu participes avec deux autres collectionneurs Laurent Gonel et Dominique Deloze À l’exposition sur Star Trek, dans le cadre du Festival Européen du Film Fantastique de Strasbourg ?

 

Denis Scheer,

Ouiiii et Dominique Deloze, Des amis qui comptent énormément pour moi, sans oublier l'organisateur Alain Chevalier et surtout ma meilleure amie Audrey Ferrah:)

 

Stéphane Dubois,

Tu y exposes des objets, costumes que tu as fabriqués, comment as-tu débuté dans le COSPLAY et depuis combien de temps ?

 

Denis Scheer,

Alors j'y expose effectivement des objets de collections, des maquettes et figurines que je réalise moi-même, ainsi que des costumes entièrement fait maison. Alors le Cosplay, je vais dire le vrai Cosplay, c'était il y a 20 ans avec mon tout premier costume de Dark vador. Je dis le vrai Cosplay car en fait pour dire vrai mon tout premier je l'avais fait à l'âge de 13 ans et c'était la veste de Mickael Jackson dans thriller. Depuis je baigne dedans et je ne suis pas prêt d'en sortir:) MDR !!!

 

Stéphane Dubois,

Quels sont ton ou tes univers préférés en dehors de Star Trek ?

 

Denis Scheer,

Mes univers préférés en dehors de star trek, en fait il y en a beaucoup. Par exemple Battlestar Galactica 78, Cosmos 1999, Red dwarfs, Star wars aussi, les chroniques martiennes. En fait je dirai que je les aime tous, tout ce qui se rapporte à l'espace car je suis un grand mordu de l'espace

 

Stéphane Dubois,

Tu viens de monter « Génération Cosplay », en association avec Audrey Ferrah, une entreprise en auto entrepreneuriat, peu tu nous en parler ?

 

Denis Scheer, 

Oui j'ai démarré cette boite avec ma meilleure amie Audrey Ferrah, je l'ai choisi elle car travailler avec elle est un réel plaisir avant tout et surtout qu’ensemble, on est très complémentaire.

On combine nos talents respectifs pour en faire quelque chose de merveilleux. Nous reproduisons n'importe quel costume de n'importe quel univers que ce soit SF, Fantastique, Horreur, Mangas, Jeux vidéos etc. Ainsi que les accessoires, armes, décors et j'en passe, lié à ces univers, le tout sur mesure.

Bien sûr les costumes peuvent être également une pure invention soit de notre part ou de celle des clients, sur une simple idée de base, dessin ou autre. En fait on a zéro limite. On réalise aussi des fury ainsi que des têtes d'animaux. Notre objectif premier est, de par notre passion, de permettre à nos clients d'acquérir le costume ou leur objet de leur rêve en le leur fabriquant avec une qualité de travail.

 

Stéphane Dubois,

Combien faut-il compter pour tes services ?

 

Denis Scheer, 

En fait tout est selon le type de costume souhaité : armures, tissus, accessoires..., en fonction des matériaux utilisés aussi. Il est assez difficile de dire que ça va de tel à tel prix. Chaque commande client est différente selon leurs envies. Mais en tarif, on est bien placé je dirai:)

Entretien : Denis Scheer Cosplayeur
Entretien : Denis Scheer Cosplayeur

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LA COLLECTION « DEMAIN SI J’Y SUIS » CANAL+

LA COLLECTION

« DEMAIN SI J’Y SUIS »

CANAL+

 

A l’occasion du 9e Festival du Film Fantastique de Strasbourg, CANAL+ nous as offert une avant-première de sa collection « DEMAIN SI J’Y SUIS ».

 

À noter que MARS IV est retenu dans la compétition des courts métrages internationaux.

 

Cette collection sera diffusée sur CANAL+ mardi 11/10 à 22H45, voir le communiqué de presse ci-dessous.

 

Présentation de la collection

7 courts métrages d’anticipation. 7 réalisateurs émergents. 7 idées du futur en 2050. Lancée par Pascale Faure et Brigitte Pardo pour les Programmes courts et créations de Canal+ en partenariat avec le magazine We demain, la collection « Demain si j’y suis » repose sur une base documentée. Les réalisateurs ont tous suivi un cycle de conférences avec des scientifiques, futurologues et philosophes avant de partir en résidence d’écriture. Diffusée dans le cadre de l’opération spéciale imaginée par Canal+ « Le Meilleur Est Avenir », cette collection décale de trente ans l’univers cinématographique de jeunes réalisateurs qui anticipent les profonds bouleversements à venir dans la société : comportements, couple, prison, médecine, sexe ou famille, autant de thèmes de notre quotidien, explorés à travers la collection « Demain si j’y suis ».

 

Partenaires : We demain, La Sacem, Région AlsaceChampagne-ArdennesLorraine, Strasbourg Eurométropole, Pôle Image HauteNormandie

 

RÉTROSEXE

DISTRIBUTION

Premium Films

Réalisateur(s) : Jean-Baptiste Saurel

Producteur(s) : Kazak

Musique : La Femme

• 2016

Persuadée que le sexe, c’était « mieux avant », une bande de cinq adolescents compile religieusement toutes traces disponibles du « Rétrosexe ». Quand ils mettent enfin la main sur l’ordinateur PC du papy, les ados se lancent dans une séance de reconstitution pour découvrir le fameux «orgasme», acte interdit et surtout très difficile à atteindre.

 

THE MONTE CARLO ALGORITHM

L'Algorithme de Monte Carlo

DISTRIBUTION Premium Films

Réalisateur(s) : Emilie Noblet

Producteur(s) : Stromboli Films

Musique : Julie Roué

• 2016

Discutant pourcentages, probabilités génétiques et hérédité, Tibérius, Aziz, Michelle, Cerise et Cantal, un pluri-couple, se comportent comme le ferait n’importe quel couple sur le point d’être parents, projetant tour à tour sur l’enfant leurs désirs, leurs rêves et leurs angoisses.

 

MARS IV (film en compétition internationale des courts métrages du FEFFS)

DISTRIBUTION Premium Films

Réalisateur(s) : Guillaume Rieu

Producteur(s) : Metronomic

Musique : Mathieu Alvado

• 2016

Des astronautes sont en mission sur Mars. Alors qu’une découverte capitale les met face à une grave responsabilité vis-à-vis de la Terre, ils sont sujets à de violentes crises d’hallucinations.

 

 

 

PARAISOPOLIS

DISTRIBUTION Premium Films

Réalisateur(s) : Laure de Clermont Tonnerre, Vladimir de Fontenay

Producteur(s) : Mact

Musique : Alexandre de la Baume

• 2016

En 2050, un couple d’artistes, réduit en esclavage dans une ville transformée par la technologie et l’explosion de l’espérance de vie, doit regagner sa liberté pour donner la vie.

 

PIÈCE RAPPORTÉE

DISTRIBUTION Premium Films

Réalisateur(s) : Carine May, Hakim Zouhani

Producteur(s) : Nouvelle Toile

Musique : David Georgelin

• 2016

Cyril sort de prison après avoir purgé sa peine de 26 ans. Il retrouve son fils et découvre sa famille, mais un nouveau membre s’est imposé : un robot humanoïde à son image.

 

PANTHEON DISCOUNT

DISTRIBUTION Premium Films

Réalisateur(s) : Stephan Castang

Producteur(s) : Takami

 Musique : John Kaced

• 2016

En 2050, les diagnostics de santé sont rendus par un super scanner. Ensuite, le médecin reçoit chaque patient et l’aide à choisir le traitement le plus adapté… à son budget ! Trois cas sont portés à votre connaissance.

 

I WANT PLUTO TO BE A PLANET AGAIN

DISTRIBUTION Premium Films

Réalisateur(s) : Marie Amachoukeli, Vladimir Mavouniakouka

Producteur(s) : Autour de Minuit

Musique : Rone

• 2016

Une histoire d’amour, une romance tranhumaniste, celle d’un jeune garçon aux origines modestes, un H- tombe éperdument amoureux d’une H+.

 

 

**************

Communiqué de presse

 

CANAL+ VOUS PROPULSE EN 2050 GRÂCE À UNE PROGRAMMATION CINÉMA EXCEPTIONNELLE avec SEUL SUR MARS, THE LOBSTER, EX MACHINA...

 

Du samedi 8 au mardi 11 octobre, CANAL+ propose une vision décalée et divertissante du monde de demain, à contre-courant de la vision souvent anxiogène véhiculée sur le sujet.

 

Découvrez la programmation Cinéma dédiée à cette opération :

 

EN PREMIERE EXCLUSIVITÉ :

SEUL SUR MARS samedi 8/10 à 20H55

THE LOBSTER lundi 10/10 à 22H10

EX MACHINA mardi 11/10 à 20H55

LA COLLECTION « Demain si j'y suis » mardi 11/10 à 22H45

Dans L’HEBDO CINÉMA du samedi 8/10 à 13H35, suivez la "CONF DE PRESSE" spéciale UN TOUR VERS LE FUTUR !

 

Et aussi :

LE LABYRINTHE 2 : LA TERRE BRULÉE samedi 8/10 à 14H20

TERMINATOR GENISYS samedi 8/10 à 16H30

JURASSIC WORLD lundi 10/10 à 10H20

HUNGER GAMES - LA RÉVOLTE : PARTIE 2 lundi 10/10 à 15H30

MAD MAX FURY ROAD mardi 11/10 à 10H30

LA COLLECTION « DEMAIN SI J’Y SUIS » CANAL+
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EXPOSITION : « STAR TREK LONGUE VIE ET PROSPÉRITÉ »

EXPOSITION : « STAR TREK LONGUE VIE ET PROSPÉRITÉ »

EXPOSITION :

« STAR TREK LONGUE VIE ET PROSPÉRITÉ »

 

Du 16 au 25 septembre 2016 Le Festival Européen du Film Fantastique de Strasbourg investit le CAUE avec une exposition inédite STAR TREK pour fêter les 50 ans de la série culte de Gene Roddenberry.

 

La concordance des dates avec le Festival et l’arrivée sur nos écrans du 13ème opus cinéma, Star Trek Beyond, nous offrent l’occasion de revenir sur les 6 séries TV, 29 saisons et 726 épisodes de cette saga universelle.

 

Au travers de maquettes, affiches, costumes, figurines, objets insolites et fan arts, grâce aux collections privées de Francis et Dominique Delozé, Laurent Gonel, Denis Scheer et Audrey Ferrah, parcourez l’espace, frontière de l’infini, explorez des mondes étranges, d’autres civilisations et au mépris du danger, avancer vers l’inconnu.

 

17, 18 et 24 septembre 2016

Laurent Gonel, illustrateur trekkie, fera une démonstration d’aquarelle. Monsieur Spock à Enterprise : prêt pour la téléportation, énergie !

Entrée libre.

Communiqué de presse

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Sept Héros SALVIA Mathieu BRIONES Philippe HUET Romain

 

Sept Héros

SALVIA Mathieu

BRIONES Philippe 

HUET Romain

 

Le scénario est un peu brouillon, parfois on a même du mal à s’y retrouver dans le nombre de super-héros. On est lo Avec cette maturation et ces expériences professionnelles, je peux aujourd'hui réaliser mon projet en toute liberté artistique et créative pour, j'espère, votre plus grand plaisir. (Source site de l’auteur).in  de la tenue des albums de cette série, bien sur le concept de prendre à chaque fois des auteurs différents, entraine irrémédiablement des albums de qualité variable. On n’a pas de surprise quand aux pouvoirs des super-héros, on voit trop  le « mix » entre les « 4 Fantastiques » avec les X-Men , surtout avec les personnages de Catherine   et d’Emma.  

 

Album complet. 4° Album sur 7 de  la saison 3 (chaque saison en comprend 7). Reste à paraitre pour 2016 « Sept cannibales », «Sept Athlètes » et enfin « Sept Macchabées ».

 

Résumé Avec cette maturation et ces expériences professionnelles, je peux aujourd'hui réaliser mon projet en toute liberté artistique et créative pour, j'espère, votre plus grand plaisir. (Source site de l’auteur).

Le monde l’ignore, mais les super-héros existent. Aujourd’hui retraités et brisés par la vie, ils s’apprêtent bien malgré eux à livrer leur plus grande bataille… et à en payer le prix fort.

 

Hector possède un don inestimtoute liberté artistique et créative pour, j'espère, votre plus grand plaisir. (Source site de l’auteur). able… Un super-pouvoir qu’il refuse d’utiliser et dont le gouvernement, qui vient  de mettre la main sur lui, compte bien découvrir l’origine. Contraint d’intégrer un centre spécial placé sous haute surveillance, ce vieil homme discret et brisé par la vie va faire la rencontre de cinq autres « super-retraités »… bien décidés à s’évader au plus vite. À leurs côtés, Hector rencontrera enfin, contraint et forcé, son véritable destin…

 

 

 

 2016  / ISBN : 978-2-7560-5362-2

Scénariste : SALVIA Mathieu

Coloriste : BRIONES Philippe

Illustrateur : BRIONES Philippe

Série : 7

Collection : CONQUISTADOR

 

Biographies des auteurs de l’album

 

Salvia, Mathieu

Naissance : le 22/02/1982 à Bondy  (FRANCE)

Avocat spécialisé dans la propriété intellectuelle et la création artiste, réalise pour « 7 Héros », son premier scénario. Il se lie avec les artistes de la communauté Café Salé et travail à leurs côtés sur ses premiers projets de scénarios. En 2011, il publie une première histoire courte avec Nicolas Petrimaux dans le recueil « Brumes », aux éditions CFSL Inc. Quelques années plus tard,  il signe « 7  Héros » chez Delcourt, aux côtés de Philippe Briones et Romain Huet. Il consacre ses journées a plaider et ses nuits a travailler sur ses projets de scenarios. (source Delcourt)

 

Philippe BRIONES

Dessinateur                                                                      

Philippe Briones est né en 1970 à Dijon, et il habite à Nantes.

Il commence sa carrière professionnelle dans l’animation en travaillant pour les studios Walt Disney Feature Animation, à Montreuil. Il travaille sur plusieurs longs-métrages : Hercule, Tarzan, Kuzco, Atlantide ou encore Le Continent Perdu. En parallèle, Philippe a participé à la création de plusieurs concepts de séries de bande dessinée. (Texte Editions Soleil)

 

HUET Romain

Je m'appelle Romain Huet, je suis professionnel de la BD depuis 4 ans.

 Après être sorti diplômé de l'école Pivaut, j'ai rencontré Philippe Briones (Disney, Marvel, Dc Comics), avec qui j'ai co-crée et co-écrit Geek Agency chez Ankama Editions. Pendant que j'honorais d'autres contrats de coloriste, j'ai travaillé mon dessin et développé des idées de scénarios.

 

 Avec cette maturation et ces expériences professionnelles, je peux aujourd'hui réaliser mon projet en toute libertéartis  Avec cette maturation et ces expériences professionnelles, je peux ujourd'hui réaliser mon projet en toute liberté artistique et créative pour, j'espère, votre plus grand plaisir. (Source site de l’auteur).

Premières planches de l'Album
Premières planches de l'Album
Premières planches de l'Album
Premières planches de l'Album

Premières planches de l'Album

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